Стандарт высшего образование по специальности дизайн одежды. Дизайнер одежды. Технология изделий легкой промышленности

Среди абитуриентов мода на профессию дизайнера одежды не угасает никогда. Однако, если посмотреть на опыт дизайнеров, которые уже добились успеха, оказывается, что их путь далеко не всегда так прост, как кажется на первый взгляд: многие из них, например, не оканчивали института, кто-то, прежде чем прийти в индустрию моды, работал в диаметрально противоположной сфере, а кто-то шил одежду куклам ещё в школе. Look At Me постарался разобраться, какой путь может стать более-менее универсальным для всех, кто задался целью попасть в мир высокой моды, а два современных русских дизайнера и преподаватель курса дизайна БВШД дали свои советы начинающим.

Элиза Батырова о том, как сориентироваться в мире моде и куда отправиться учиться.

«Индустрия моды - очень непростая сфера с высокой конкуренцией, сопутствующей жёсткой критикой и бешеной скоростью, вместе с тем, конечно, она безумно увлекательная и манящая. Мой совет желающим связать свою жизнь с модой: прежде всего, определите свои цели и поймите, где вы видите себя по окончании обучения. От этого зависит выбор учебного заведения, а также временные и финансовые затраты. В индустрии моды на самом деле очень много разных позиций и все они по-своему интересны. Помимо специальности дизайнера одежды (которая, кстати, включает в себя не только женскую или мужскую - это может быть детская, спортивная, верхняя, вечерняя одежда, бельё и т. д.), существуют такие позиции, как дизайнер по принту, дизайнер по текстилю, фэшн-иллюстратор, стилист и другие. Поэтому, повторюсь, внимательно изучите все существующие позиции и найдите своё место, соответствующее вашим талантам и интересам. Так, например, специальность креативного технолога или конструктора (а лучше оба в одном лице) почему-то особо никто не рассматривает, хотя, на мой взгляд, она очень интересная и требует проявления не меньших таланта и фантазии, чем профессия дизайнера одежды. Кстати, профессионалы в этой области получают весьма внушительные гонорары.

Индустрия ещё не созрела, и пройдет какое-то время, пока что-то изменится, однако нельзя опускать руки и совсем отказываться от своей мечты.

Если всё-таки ваша мечта - создание собственного бренда (что, кстати, является долгим и нелёгким путём с полной самоотдачей и внушительными финансовыми затратами), то первое, что я бы посоветовала, - колледж Central Saint Martins. Причем, по окончании бакалавриата (настоятельно рекомендую) продолжите дальнейшее обучение на мастера, тогда и получите полное погружение в реалии мира моды с его жёсткими правилами и высокой конкурентностью. Вместе с этим курс всячески поддерживает своих студентов посредством сотрудничества с различными компаниями, готовыми спонсировать самых талантливых. Следующие три института также очень престижные и предлагают программы очень высокого уровня: это Royal College of Art и London College of Fashion в Лондоне и Royal Academy of Fine Arts в Антверпене. Здесь уже выбор за вами: изучите стилистику каждого и решите, что вам ближе. Если говорить о Москве, то эквивалентом вышеперечисленных учебных заведений является британский курс BA Fashion Degree в БВШД с программой, соответствующей мировым стандартам обучения. Конечно, он пока не настолько известный и престижный, но по качеству обучения он вполне на уровне. Окончив его, вы получаете соответствующий диплом со степенью бакалавра, признанный за рубежом. Должна признать, что всё вышесказанное, безусловно, ориентировано не на Россию, так как здешняя ситуация в мире моды, к сожалению, пока не самая благоприятная. Индустрия ещё не созрела, и пройдёт какое-то время, пока что-то изменится, однако нельзя опускать руки и совсем отказываться от своей мечты. Я считаю, что именно те студенты, что получили знания и опыт за границей, расширившие кругозор и мыслящие уже иначе, смогут постепенно изменить ситуацию к лучшему, если, конечно, они сделают выбор в пользу России.

Дмитрий Логинов о стажировках и о том,
что кроется за внешним лоском фэшн-показов

Дмитрий Логинов

Основатель и арт-директор
бренда Arsenicum

Прежде, чем перейти к решительным действиям, проанализируйте все «за» и «против», плюсы и минусы профессии дизайнера одежды, риски и перспективы, которые несёт отсутствие в нашей стране модной индустрии как таковой. Если вы, несмотря на убедительное пророчество трудностей, готовы пробовать и бороться и вообще мало представляете своё будущее и настоящее в отличном от моды контексте, наберитесь терпения и начинайте много, очень много работать.

Конечно, среди обязательных условий - талант, врождённая или с ранних лет приобретённая способность творчески мыслить, рисовать, мастерить. Развитое образное мышление в сочетании с прочным внутренним стержнем, стойкостью и серьёзным, осознанным отношением к работе и профессии - необходимая база для начинающего дизайнера. Если талант у вас явно прослеживается, вы с детства интересовались шитьём (да-да, как ни банально, у большинства всё начинается с одежды для кукол, потом - одежда для самого себя, потом «жертвами» становятся друзья и родственники), исправно посещали уроки труда или даже специальный кружок кройки и шитья, рисовали эскизы вместо классических натюрмортов, первый необходимый перед получением образования шаг - стажировка.

Стажировка может быть в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай в ателье, главное - понять, из каких реальных аспектов складывается профессия и рабочие будни дизайнера.

Стажировка может быть в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай в ателье, главное - понять, из каких реальных аспектов складывается профессия и рабочие будни дизайнера. За внешним лоском показов мод и глянцевым флёром общественной жизни скрываются серые будни производства коллекции: проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, непосредственно пошив, многочасовые примерки. Работа преимущественно руками, скрупулёзная, требующая терпения, внимания и усидчивости. Стажировка позволит вам прочувствовать суть работы, примерить на себя будущую роль, понять, подходит ли профессия по содержанию и темпераменту. Кроме того, безусловно, стажировка даст практические навыки. Конечно, идеальное условие - практика в любимом, близком вам по духу модном доме или у дизайнера-новатора, чей авторитет по части техники и стиля является для вас безусловным. Будьте амбициозны, ставьте задачи максимум. Гораздо интереснее попытать счастья в Iris Van Herpen c технологичными 3D-печатными платьями, нежели в «ТВОЕ» с футболками из хлопка. И дело не в том, что футболки - занятие неблагородное, просто там вас вряд ли научат чему-то сверхъестественному или дадут заряд энергии на будущее. Стремитесь находиться рядом и учиться у лучших в своём деле. Старайтесь проявить себя, не бойтесь высказывать самые безумные идеи. Безнаказанность и полная свобода самовыражения - главные прелести позиции «стажёр». По длительности - минимум полгода, чтобы прочувствовать весь масштаб бедствия - год. Поверьте, этот год будет самым ценным, позволит зрело оценить свои возможности и не совершить главную ошибку в своей жизни.

После стажировки можно присматривать вуз, здесь всё зависит от ваших возможностей. Saint Martins - хорошо, но малодоступно. Альтернатив много: Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons, Британская высшая школа дизайна, наконец. Список можно продолжать бесконечно, в Европе - десятки частных вузов, предлагающих профильное образование. Нет возможностей уехать - не страшно, Институт текстиля им Косыгина, Институт дизайна и технологий и любой другой технологический институт вашего родного города. Образование - это важно, но не стоит рассматривать наименование вуза как гарантированную путёвку в жизнь, это только стартовая площадка, дальнейшее развитие зависит исключительно от вас.

Для того, чтобы найти свое творческое я, нужно постоянно пребывать в состоянии поиска

Очень полезно участвовать во всевозможных конкурсах молодых дизайнеров, как внутренних вузовских, так и внешних: «Русский силуэт», «Адмиралтейская Игла», Grass Design Week, ITS. Займитесь мониторингом, составьте список самых значимых событий года, в которых вы должны принять участие. Конкурсы не только позволят почувствовать соперничество, но и познакомиться с экспертами, получить объективную критику. В своё время именно победа на конкурсе молодых дизайнеров в родном Красноярске дала мне возможность переехать в Москву и заняться любимым делом. В этой сфере счастливый случай может решить многое.

Если говорить в общем, для дизайнера, несмотря на то, планирует ли он устроиться в штат существующего модного дома/компанию по производству одежды или развивать собственную линию, самое главное - нащупать и отшлифовать свой собственный стиль. Только в этом случае его продукт сможет стать узнаваемым, конкурентоспособным. Для того чтобы найти своё творческое Я, нужно постоянно пребывать в состоянии поиска: новых знаний, впечатлений, эмоциональных потрясений, людей. Черпать информацию из любых доступных источников, впитывать, как губка, пропускать увиденное-услышанное через себя. Здесь сложно дать конкретный рецепт, набор книг или фильмов, просто надо быть максималистом, вести активный социальный образ жизни, заводить знакомства. Вдохновению нужны источники, если, конечно, у вас не открылась таинственная чакра, беспрерывно поставляющая идеи.

Набор инструментов очень индивидуален, лично я крайне редко читаю модные журналы или посещаю показы Недель Мод, зато вряд ли пропущу фестиваль научно-популярного кино или digital-выставку. Из обязательного и чисто практического - ежегодная выставка Premier Vision в Париже, где я могу выбрать ткани и фурнитуру для новой коллекции.

Катя Микульская-Мосина об искусстве подражания

Катя Микульская-Мосина

Дизайнер, основатель бренда Katia Mossina

Сегодня профессия дизайнера одежды становится всё более и более популярной, несмотря на то что спрос на неё, в общем-то, падает. Рынок одежды переполнен, мы живём во время абсолютного перепроизводства, старые марки, существующие на рынке много лет, никуда не исчезают, зато продолжают появляться новые. Поэтому я считаю, если сегодня вставать на этот путь, нужно сразу постараться определить свою нишу. Fashion design - это огромное поле деятельности. Для начала надо определить, что это вообще такое. Fashion designer - это ни в коем случае не человек, который любит шить и расшивать бисером километры ткани. Мастера и кутюрье существовали испокон веков, но понятие «дизайн» появилось сравнительно недавно, с возникновением индустриального производства, технологий. Поэтому молодой дизайнер должен обладать не только художественными способностями и богатым воображением, но ещё и логическим умом. На самом деле, это достаточно редкая комбинация. Второй момент, который непременно нужно учитывать, что мода – это характеристика времени, в котором мы живём.

Это здесь, сегодня и сейчас. Понятие «красиво» постоянно меняется, вчера – одно, завтра – другое, послезавтра – третье. Главное - нащупать нерв времени. Для этого нужно читать разнообразную литературу о психологии общества, положении женщины в обществе, изучать различные социальные опросы, быть в курсе политических тенденций. Всё это формирует желания и мечты людей, их представления о прекрасном. Безусловно, эта профессия требует определённой одарённости. Мало того, она как бы сама тебя выбирает. В какой-то момент вы замечаете, что окружающим нравится, что на вас надето, и они хотят такое же. Мода - это искусство подражания. Только не вы должны подражать, а вам. Но любой талант без образования - в цену неотшлифованного алмаза, а не бриллианта, поэтому лучше позаботиться о хорошем образовании в этой области, а лучше ещё и пройти практику в большой компании, чтобы понять, как работает индустрия. Ещё, конечно, хорошо хотя бы пару лет отучиться за границей или получить практику за рубежом.

Дизайнер одежды (от англ. design замысел, план, намерение; от лат. designare отмерять, намечать) — специалист лёгкой промышленности, разрабатывающий эскизы новых моделей одежды. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX - XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн - сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Обучение на дизайнера одежды

На этом курсе вы можете получить профессию дизайнера одежды дистанционно за 1-3 месяца. Диплом о профессиональной переподготовке установленного государством образца. Обучение в полностью дистанционном формате. Крупнейшее образовательное учреждение дополнительного проф. образования в России.

Обучение профессии дизайнера одежды лучше всего выбирать в высшем учебном заведении, где помимо необходимых навыков и знаний, можно изучать множество сопутствующих предметов. Среднее и высшее специальное образование можно получить в специализированных и художественных училищах, институтах моды, искусства и художественных институтах.

Обучиться дизайну одежды можно и на различных курсах кройки и шитья, в учебных центрах и центрах творчества, авторских курсах, школах дизайна.

Необходимые профессиональные навыки и знания

• наличие навыков кройки и шитья;
• знание истории костюма, разных стилей и направлений в дизайне;
• наличие художественных способностей (уметь рисовать на бумаге, компьютере);
• наличие развитого художественного вкуса, чувства меры и стиля;
• умение разбираться в видах тканей, меха, кожи;
• знание особенностей пошива и его разновидностей;
• знание всех этапов процесса изготовления одежды, обуви, аксессуаров;
• умение видеть готовый продукт целиком;
• оригинальный взгляд на ситуации, предметы;
• умение слушать клиентов, понимать их предпочтения и потребности.

Личные качества

• наличие образного мышления;
• коммуникабельность;
• креативность;
• усидчивость;
• трудолюбие;
• терпение.

Плюсы профессии

• интересная, творческая профессия;
• есть возможность прославиться, стать известным, а значит и иметь хороший доход;
• возможность работать в домашних условиях при наличии необходимых условий;
• возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса.

Место работы

• швейные фабрики;
• дома мод;
• бутики.

Зарплата и карьера

Зарплата на 20.11.2019

Россия 20000—40000 ₽

Москва 35000—100000 ₽

Мечтой любого начинающего дизайнера являются самые известные показы и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия, и конечно таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так: дизайнер, ведущий дизайнер, руководитель группы дизайнеров, начальник дизайнерского отдела, руководитель дизайнерского управления, арт-директор. Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет способствует в будущем получению высоких заработков.

О яркой индивидуальности, о собственном стиле. А ещё «быть собой» – это преуспеть в профессии, выросшей из детской мечты, выбранной по призванию и влюблённости в дело, по таланту, если хотите. Конечно, можно стать поющим юристом, танцующим стоматологом или быть самой модной среди экономистов, а по вечерам творить собственную моду на домашней швейной машинке и быть модельером. А можно и по-другому: дать волю своей мечте, поверить в себя и сделать хобби профессией.

Итак, твоя стихия – линии и изгибы, воплощённые в ткани, твой бог – мода, а именитые дизайнеры и модельеры – пример для подражания? Тогда тебе поможет составленный нами список учебных заведений с фэшн-факультетами. Нелишними будут и комментарии бывших выпускников. Их собственный опыт и наблюдения также помогут в выборе учебного заведения. Начнём с Астрахани.

Комментарии дизайнеров

Известный

— обладатель гран-при, победитель конкурса молодых дизайнеров окончил Астраханский техникум лёгкой промышленности.

«При поступлении в колледж было доступно два профиля: «Дизайн и моделирование» и «Конструирование швейных изделий» . Направление «Дизайн» объединяло портных и закройщиков, технологов и парикмахеров. Дизайнеры обучались по общей программе, захватывая понемногу во всех сферах.

Модельеры-конструкторы – это усиленное образование только в сфере лёгкой промышленности. Основное – это конструирование и моделирование. Мы изучили все имеющиеся методики кроя, историю костюма от времён восхождения, строение ткани и волокон, определение на ощупь, отличие натуральных волокон от синтетических вплетений, макетирование – методику наколки изделия на манекене, разработку первичного варианта Также не забывали о рисовании и стилистике подачи эскизов, перехода и подачи цветового варианта, осваивали роспись по ткани в технике батик.

Изучение всей технологии позволило на практике свободно построить всю последовательность пошива изделий. Треть учебного года занимает практика. Наряду с остальными, мы проходили программу по экономике и праву, организацию производственного процесса, прибыль и поставки».

• находится по адресу: ул. Туапсинская. 34

Совет от , победителя конкурса молодых дизайнеров 2014:

• Адрес курсов модельера одежды: ул. Свердлова, 52
• уютно расположилось неподалёку от парка «Аркадия» по ул. Академика Королёва, 27.

В родном Санкт-Петербурге прокладывала свой маршрут в фэшн-индустрию участница «Merсedes-Benz Fashion Week 2015», «Caspian Fashion Week 2015» «Astrakhan Fashion Day 2014», владелица бренда Лиза Одиноких.

«10 и 11 классы я провела в художественно-эстетическом лицее №190» - рассказала нам Лиза. «Я очень благодарна моим преподавателям, это чудесное место. Там я научилась чувствовать цвета и рисовать, основной упор делался на художественное образование.

Я училась в университете Технологии и Дизайна по специальности «Дизайн костюма», бакалавр. Когда я попала на первый курс (кстати, поступила я только со второго раза из-за проблем с историей России), у меня не было первоначальных навыков шитья и кроя, было довольно тяжело уложить новую информацию в голове. Я считаю, что понимание таких вещей, как крой и технологические моменты, очень важны для дизайнера. Многие думают, что дизайнер одежды только рисует эскизы и в этом нет ничего сложного. Это далеко не так!

Дизайн создаётся из знаний и навыков. Важно учитывать особенности тканей, цветовых сочетаний, возможности кроя. Я советую начинающим дизайнерам учить историю костюма и развивать навыки в живописи - эти знания помогают при создании коллекций.

Окончив университет, я попала на летнюю стажировку в итальянский университет Naba. Честно говоря, я ожидала большего. Мне хотелось развить свои способности и приобрести новые навыки, но увы… Набор на курс проходил, как оказалось, независимо от уровня учащихся. Многие ребята не умели рисовать эскизы и впервые держали в руках ножницы.

Считаю, что без базовых знаний дизайн одежды невозможен, безусловно, есть гении-самоучки, но их меньшинство. Советую поступать сразу в несколько университетов, чтобы был запасной вариант. Также в некоторых учебных заведениях есть подготовительные курсы с возможностью сдачи экзаменов несколько раз. Удачи!»

Лиза Одиноких

Как стать модельером?

Список ВУЗов и ССУЗов.

Для смелых и самостоятельных мы прилагаем список ВУЗов и ССУЗов России:

Российский государственный университет туризма и сервиса

• Факультет технологии и дизайна
• Направление: «Дизайн»
• Степень: Прикладной бакалавр
• Форма обучения: только очная (платная и бюджетная)
• Вступительные испытания: ЕГЭ по русскому языку (минимальный балл — 36) +ЕГЭ по литературе (минимальный балл — 32) + профессиональное и творческое испытание.
• Сайт: rguts.ru,

Московский государственный университет дизайна и технологии

Московский государственный текстильный университет им. А.Н. Косыгина

• Креативное проектирование и инновационные технологии швейных изделий
• Креативное проектирование и инновационные технологии изделий из кожи
• Технологический дизайн кожи и меха

Стоимость первого курса модельера одежды : дневная форма — 68 000 руб., заочная — 40 000 руб.

Стоимость первого курса

• Художественное моделирование и продвижение товаров в индустрии моды
• Художественное моделирование обуви и аксессуаров в индустрии моды

Стоимость первого курса : дневная форма — 68 000 руб., вечерняя — 50 000 руб., заочная — 40 000 руб.

Дизайн

• Дизайн костюма
• Дизайн аксессуаров

Стоимость первого курса : дневная форма — 125 000 руб., вечерняя — 90 000 руб.

Искусство костюма и текстиля

• Художественное проектирование костюма
• Художественное проектирование изделий из кожи
• Художественное проектирование
• Реклама изделий текстильной и легкой промышленности

Стоимость первого курса : дневная форма — 125 000 руб., вечерняя — 85 200 руб.

Изящные искусства

• Искусство в индустрии моды

Стоимость первого курса: дневная форма — 65 000 руб., вечерняя — 55 000 руб.

Формы обучения : очная, вечерняя, заочная (платная и бюджетная, зависит от конкретного факультета и профиля)

Вступительные испытания : единственный экзамен — междисциплинарный экзамен по направлению магистерской подготовки.

Преимущества : наличие аспирантуры и гарантированное трудоустройство.

Национальный институт моды г. Москва

• Дизайн одежды (модельер, художник сценического костюма)
• Дизайн трикотажных изделий
• Моделирование одежды (модельер-конструктор)
• Маркетинга мод (менеджер по маркетингу фирм индустрии моды и модельного бизнеса)
• История и теория моды (искусствовед, пресс-атташе, обозреватель моды)
• Дизайн аксессуаров (дизайнер-ювелир, художник по аксессуарам, бижутерии и фурнитуре)

Формы обучения : очная, для выпускников ССУЗов есть сокращённые формы обучения (бюджетных мест нет, общежитие не предоставляется)

Вступительные испытания: нет точных данных

Преимущества: При институте действует колледж, по окончании которого студент автоматически и без сдачи экзаменов поступает на 2-3 курс данного коммерческого ВУЗа. Программа включает семинары знаменитого историка моды А. Васильева.

Стоимость обучения в ССУЗе при Институте моды достигает 20000 руб. за один семестр, стоимость обучения в ВУЗе не разглашается публично.

Сайт: www.fashioninstitute.ru и Вконтакте: Национальный Институт Моды

Королёвский государственный техникум технологии и дизайна одежды

Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

На базе 9 классов :

Очно: срок обучения — 3 года 10 месяцев; стоимость курса — 21 000 руб.,

Вступительные испытания : русский язык (диктант), математика (устно), рисунок (экзамен)

Заочно: срок обучения — 5 лет 10 месяцев, стоимость — 20 000 руб.

На базе 11 классов :

Очно: срок обучения — 2 года 10 месяцев; стоимость курса — 21 000 руб.

Заочно: срок обучения — 3 года 10 месяцев, стоимость — 20 000 руб.

Вступительные испытания : по результатам ЕГЭ (русский язык и математика) или экзамен (собеседование), рисунок (экзамен)

Дизайн костюма

На базе 9 классов :

Очно: срок обучения — 3 года 10 месяцев; стоимость курса — 45 050 руб.

На базе 11 классов :

Очно: срок обучения — 2 года 10 месяцев; стоимость курса — 45 050 руб.

Заочного отделения нет.

Вступительные испытания : рисунок (экзамен)

Преимущества : большое количество бюджетных мест, платные курсы кройки и шитья и курс специального рисунка (по 72 ак. часа каждый).

Сайт : kqttdo.ru

Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна

Институт дизайна костюма

• Дизайн костюма
• Дизайн трикотажных изделий
• Дизайн сценического костюма

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 188 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 132 000 руб.

Вступительные испытания: профильный предмет по направлению, просмотр портфолио

Институт дизайна и искусств

• История и теория костюма

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 112 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 68 000 руб.

Вступительные испытания: Профильный предмет по направлению, просмотр портфолио

Институт текстиля и моды

Технология изделий легкой промышленности

• Технология швейных изделий
• Технология кожи и меха
• Технология изделий из кожи

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 122 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 48 000 руб.

Вступительные испытания:

Конструирование изделий легкой промышленности

• Конструирование швейных изделий
• Конструирование изделий из кожи

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 122 000 руб.

Очно-заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 64 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 54 000 руб.

Вступительные испытания: русский язык, математика, физика.

Дизайн

• Дизайн обуви и аксессуаров

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 182 000 руб.

Очно-заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 76 000 руб.

Вступительные испытания: русский язык, литература, творческое испытание, профессиональное испытание.

Искусство костюма и текстиля

• Художественное проектирование текстильных изделий

Только очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 182 000 руб.

Вступительные испытания: Русский язык, Литература, История

Преимущества: есть бюджетные места, активная издательская деятельность, высокая репутация.

Художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица (г. Санкт-Петербург) для дизайнеров и модельеров

Кафедра дизайна костюма

Квалификация: Академический бакалавр

Срок обучения: 4 года

Вступительные испытания: русский язык, литература, история, профессиональное испытание (композиция), творческое испытание (живопись и рисунок)

Стоимость — 198 400 руб.

Квалификация: Магистр

Срок обучения : 2 года (при наличии профильного образования)

Вступительные испытания : для лиц, имеющих профильное образование — портфолио работ, собеседование по профильной дисциплине. Для лиц, не имеющих профильного образования — портфолио работ, живопись, рисунок, композиция.

Стоимость — 228 600 руб.

Преимущества: высокая репутация и соответствующий уровень образования, активная общественная, культурная и просветительская деятельность, общежитие для студентов. Информации о наличии бюджетных мест нет.

Дизайнер одежды (от англ. design замысел, план, намерение; от лат. designare отмерять, намечать) — специалист лёгкой промышленности, разрабатывающий эскизы новых моделей одежды. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX - XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн - сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Обучение на дизайнера одежды

На этом курсе вы можете получить профессию дизайнера одежды дистанционно за 1-3 месяца. Диплом о профессиональной переподготовке установленного государством образца. Обучение в полностью дистанционном формате. Крупнейшее образовательное учреждение дополнительного проф. образования в России.

Обучение профессии дизайнера одежды лучше всего выбирать в высшем учебном заведении, где помимо необходимых навыков и знаний, можно изучать множество сопутствующих предметов. Среднее и высшее специальное образование можно получить в специализированных и художественных училищах, институтах моды, искусства и художественных институтах.

Обучиться дизайну одежды можно и на различных курсах кройки и шитья, в учебных центрах и центрах творчества, авторских курсах, школах дизайна.

Необходимые профессиональные навыки и знания

• наличие навыков кройки и шитья;
• знание истории костюма, разных стилей и направлений в дизайне;
• наличие художественных способностей (уметь рисовать на бумаге, компьютере);
• наличие развитого художественного вкуса, чувства меры и стиля;
• умение разбираться в видах тканей, меха, кожи;
• знание особенностей пошива и его разновидностей;
• знание всех этапов процесса изготовления одежды, обуви, аксессуаров;
• умение видеть готовый продукт целиком;
• оригинальный взгляд на ситуации, предметы;
• умение слушать клиентов, понимать их предпочтения и потребности.

Личные качества

• наличие образного мышления;
• коммуникабельность;
• креативность;
• усидчивость;
• трудолюбие;
• терпение.

Плюсы профессии

• интересная, творческая профессия;
• есть возможность прославиться, стать известным, а значит и иметь хороший доход;
• возможность работать в домашних условиях при наличии необходимых условий;
• возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса.

Место работы

• швейные фабрики;
• дома мод;
• бутики.

Зарплата и карьера

Зарплата на 20.11.2019

Россия 20000—40000 ₽

Москва 35000—100000 ₽

Мечтой любого начинающего дизайнера являются самые известные показы и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия, и конечно таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так: дизайнер, ведущий дизайнер, руководитель группы дизайнеров, начальник дизайнерского отдела, руководитель дизайнерского управления, арт-директор. Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет способствует в будущем получению высоких заработков.