Институт дизайнер одежды. Профессия дизайнер одежды. День открытых дверей

Профессиональные курсы дизайна одежды разработаны для тех, кто желает за короткий срок повысить свою квалификацию, освоить новую профессию и создать свой бренд одежды .
На курс принимаются как слушатели без специальной художественной подготовки, так и те, кто имеет начальные навыки в дизайне одежды.

Программа обучения

Программа обучения адаптирована для людей с разным уровнем подготовки. Основа курса - комплекс теоретических знаний и практических навыков, позволяющий слушателям овладеть профессиональной квалификацией дизайнера одежды.

Учебная программа включает:

• Профессиональные дисциплины: «Конструирование и моделирование одежды», «Технология изготовления швейных изделий», «Имидж и стиль», «Основы композиции для дизайнеров одежды», «Основы творческого проектирования», «Дизайнерское мастерство», «Брендинг в мировой моде», «Выполнение проекта в материале», «Концептуальное проектирование одежды», «Организация показа коллекций».
• Компьютерные программы: «Adobe Illustrator», «Adobe Photoshop».

Более подробную информацию вы найдете в разделе « ».

Обучение проходит в современных, специально оборудованных швейных мастерских и компьютерных классах. Небольшое количество обучающихся в группах (10-12 человек ) дает возможность индивидуальной работы с каждым слушателем .

Преподаватели

Все наши преподаватели – профессионалы модной индустрии, которые ведут активную творческую деятельность и участвуют в профессиональных выставках и показах. Только практик может сориентировать во всех тонкостях стремительно меняющегося модного бизнеса и помочь сформироваться самодостаточному профессионалу.

Матюшкин
Вадим
Сергеевич

Дорофеева
Юлия
Юрьевна

Преподаватель дисциплины «Фотография»
Кандидат педагогических наук, fashion-фотограф, фотохудожник,
-член Союза фотохудожников России
-член Ассоциации художников г. Мытищи и Мытищинского р-на,
-арт-директор международного журнала Community Arts (Содружество искусств)

Толкачев
Андрей
Николаевич

Кандидат юридических наук, доцент. Преподаватель дисциплин: «Креативные технологии в маркетинге», «Брендинг в системе маркетинга», «Маркетинговые коммуникации» и др.

Главный редактор журнала «Маркетинговые коммуникации».

Дипломный показ

Дипломный показ коллекций одежды проходит в открытом формате перед экспертной аттестационной комиссией, в состав которой входят практикующие дизайнеры и модельеры, представители производственных компаний в сфере одежды и аксессуаров. Слушатели представляют авторскую коллекцию одежды, портфолио, лукбук и видео-презентацию коллекции.

Дипломный показ - это уникальная возможность получить оценку и рекомендации экспертов для дальнейшего развития своей профессиональной деятельности.

По итогам обучения слушатели получают диплом о профессиональной переподготовке , предоставляющий право ведения профессиональной деятельности в сфере дизайна одежды.

Наши выпускники

Выпускники курса создают собственные бренды одежды, работают в производственных компаниях и дизайнерских бюро. Большинство коллекций выпускников публикуются в модных российских и зарубежных изданиях, а также занимают призовые места на ведущих международных конкурсах и показах (Chapeau Fashion Start, «Экзерсис», «Каспийская неделя моды», «Burda Fashion Start», «Архитектура и мода», «конкурс имени Н. Ламановой»). Лучшие проекты выпускников рекомендуются к участию на Неделе Моды в Москве (MFW) в Гостином дворе.

Отзывы

Виктория
Мороз

Профессиональные курсы Дизайна одежды в Институте бизнеса и дизайна под руководством Варвары Владимировны Андреевой дают мощный творческий толчок по воплощению мечты в реальность. Высочайший профессионализм всех преподавателей и их индивидуальный подход к каждому ученику позволяют раскрыть внутре...

Мария
Трунина

Я окончила курсы «Дизайна костюма» в 2015 году. Курс длится 2 года, за это время мы прошли очень сжатую университетскую программу и выпустили собственную коллекцию. Все началось с Технологии и Конструирования, мы разобрали все виды изделий от юбки до корсета, работали в мастерской, оборудованн...

Елена
Бырлинская

Закончила обучение в 2016 году. Год был просто сумасшедший - вникнуть, познать и еще успеть сотворить! Огромный труд вкладывают педагоги, в моем случае огромное СПАСИБО Варваре Андреевой, Лане Билюга и Андрею Толкачеву. Наблюдаю до сих пор за выпускниками школы моих педагогов и с каждым годом кол...

Владлена
Милова

С чем я встретилась сразу: индивидуальный подход к каждому! Я обучалась в институте по 2-х годичной программе, условия обучения очень хорошие, просторные классы и современное оборудование, у нас всегда была возможность остаться и что-то доделать. Но конечно самое главное это преподавательский с...

Мария
Сергеева

Эти курсы - это больше чем просто курсы. Слишком много знаний тут дают и слишком много эмоций ты испытываешь в процессе обучения. Тут готовят бойцов моды, которым не дают расслабиться ни на минуту. За 2 года образовывается целый коллектив близких и родных людей, с которыми проходишь огонь, воду...

Полина
Елистратова

Хочу выразить огромную благодарность институту за создание курсов дизайна одежды! Это настоящее спасение для тех, кто хочет заниматься любимым делом, а получать новое высшее образование нет времени. Здесь очень творческая обстановка, которая позволяет полностью погрузиться в атмосферу дизайна оде...

Ирина
Талдыкина

Профессиональный курс «Дизайн костюма» - очень сильный! Он научил меня креативно думать и дал много полезных навыков. Нагрузка очень высокая, домашних заданий много, но благодаря этому есть огромный творческий прорыв. Автор курса и преподаватель Варвара Владимировна Андреева хорошо раскрывает тво...

Ирина
Бурцева

Я очень довольна курсами. Великолепный преподавательский состав, я очень всем благодарна за знания, атмосферу, за чуткое отношение к каждому из нас. Вы вдохновляете нас! Вдохновляет и атмосфера Института: здесь очень большие светлые студии, в которых приятно работать и творить.

Дизайнер одежды - одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора - начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:

• историю моды и костюма;
• особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
• этапы создания одежды - от иллюстрации до подиума;
• методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.

Нужно уметь:

• рисовать от руки и в компьютерных программах;
• кроить и шить;
• понимать потребности целевой аудитории;
• предугадывать и учитывать модные тренды;
• предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper"s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа - целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе - результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

Ирина Давыдова

Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

• При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

• Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
• Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

О яркой индивидуальности, о собственном стиле. А ещё «быть собой» – это преуспеть в профессии, выросшей из детской мечты, выбранной по призванию и влюблённости в дело, по таланту, если хотите. Конечно, можно стать поющим юристом, танцующим стоматологом или быть самой модной среди экономистов, а по вечерам творить собственную моду на домашней швейной машинке и быть модельером. А можно и по-другому: дать волю своей мечте, поверить в себя и сделать хобби профессией.

Итак, твоя стихия – линии и изгибы, воплощённые в ткани, твой бог – мода, а именитые дизайнеры и модельеры – пример для подражания? Тогда тебе поможет составленный нами список учебных заведений с фэшн-факультетами. Нелишними будут и комментарии бывших выпускников. Их собственный опыт и наблюдения также помогут в выборе учебного заведения. Начнём с Астрахани.

Комментарии дизайнеров

Известный

— обладатель гран-при, победитель конкурса молодых дизайнеров окончил Астраханский техникум лёгкой промышленности.

«При поступлении в колледж было доступно два профиля: «Дизайн и моделирование» и «Конструирование швейных изделий» . Направление «Дизайн» объединяло портных и закройщиков, технологов и парикмахеров. Дизайнеры обучались по общей программе, захватывая понемногу во всех сферах.

Модельеры-конструкторы – это усиленное образование только в сфере лёгкой промышленности. Основное – это конструирование и моделирование. Мы изучили все имеющиеся методики кроя, историю костюма от времён восхождения, строение ткани и волокон, определение на ощупь, отличие натуральных волокон от синтетических вплетений, макетирование – методику наколки изделия на манекене, разработку первичного варианта Также не забывали о рисовании и стилистике подачи эскизов, перехода и подачи цветового варианта, осваивали роспись по ткани в технике батик.

Изучение всей технологии позволило на практике свободно построить всю последовательность пошива изделий. Треть учебного года занимает практика. Наряду с остальными, мы проходили программу по экономике и праву, организацию производственного процесса, прибыль и поставки».

• находится по адресу: ул. Туапсинская. 34

Совет от , победителя конкурса молодых дизайнеров 2014:

• Адрес курсов модельера одежды: ул. Свердлова, 52
• уютно расположилось неподалёку от парка «Аркадия» по ул. Академика Королёва, 27.

В родном Санкт-Петербурге прокладывала свой маршрут в фэшн-индустрию участница «Merсedes-Benz Fashion Week 2015», «Caspian Fashion Week 2015» «Astrakhan Fashion Day 2014», владелица бренда Лиза Одиноких.

«10 и 11 классы я провела в художественно-эстетическом лицее №190» - рассказала нам Лиза. «Я очень благодарна моим преподавателям, это чудесное место. Там я научилась чувствовать цвета и рисовать, основной упор делался на художественное образование.

Я училась в университете Технологии и Дизайна по специальности «Дизайн костюма», бакалавр. Когда я попала на первый курс (кстати, поступила я только со второго раза из-за проблем с историей России), у меня не было первоначальных навыков шитья и кроя, было довольно тяжело уложить новую информацию в голове. Я считаю, что понимание таких вещей, как крой и технологические моменты, очень важны для дизайнера. Многие думают, что дизайнер одежды только рисует эскизы и в этом нет ничего сложного. Это далеко не так!

Дизайн создаётся из знаний и навыков. Важно учитывать особенности тканей, цветовых сочетаний, возможности кроя. Я советую начинающим дизайнерам учить историю костюма и развивать навыки в живописи - эти знания помогают при создании коллекций.

Окончив университет, я попала на летнюю стажировку в итальянский университет Naba. Честно говоря, я ожидала большего. Мне хотелось развить свои способности и приобрести новые навыки, но увы… Набор на курс проходил, как оказалось, независимо от уровня учащихся. Многие ребята не умели рисовать эскизы и впервые держали в руках ножницы.

Считаю, что без базовых знаний дизайн одежды невозможен, безусловно, есть гении-самоучки, но их меньшинство. Советую поступать сразу в несколько университетов, чтобы был запасной вариант. Также в некоторых учебных заведениях есть подготовительные курсы с возможностью сдачи экзаменов несколько раз. Удачи!»

Лиза Одиноких

Как стать модельером?

Список ВУЗов и ССУЗов.

Для смелых и самостоятельных мы прилагаем список ВУЗов и ССУЗов России:

Российский государственный университет туризма и сервиса

• Факультет технологии и дизайна
• Направление: «Дизайн»
• Степень: Прикладной бакалавр
• Форма обучения: только очная (платная и бюджетная)
• Вступительные испытания: ЕГЭ по русскому языку (минимальный балл — 36) +ЕГЭ по литературе (минимальный балл — 32) + профессиональное и творческое испытание.
• Сайт: rguts.ru,

Московский государственный университет дизайна и технологии

Московский государственный текстильный университет им. А.Н. Косыгина

• Креативное проектирование и инновационные технологии швейных изделий
• Креативное проектирование и инновационные технологии изделий из кожи
• Технологический дизайн кожи и меха

Стоимость первого курса модельера одежды : дневная форма — 68 000 руб., заочная — 40 000 руб.

Стоимость первого курса

• Художественное моделирование и продвижение товаров в индустрии моды
• Художественное моделирование обуви и аксессуаров в индустрии моды

Стоимость первого курса : дневная форма — 68 000 руб., вечерняя — 50 000 руб., заочная — 40 000 руб.

Дизайн

• Дизайн костюма
• Дизайн аксессуаров

Стоимость первого курса : дневная форма — 125 000 руб., вечерняя — 90 000 руб.

Искусство костюма и текстиля

• Художественное проектирование костюма
• Художественное проектирование изделий из кожи
• Художественное проектирование
• Реклама изделий текстильной и легкой промышленности

Стоимость первого курса : дневная форма — 125 000 руб., вечерняя — 85 200 руб.

Изящные искусства

• Искусство в индустрии моды

Стоимость первого курса: дневная форма — 65 000 руб., вечерняя — 55 000 руб.

Формы обучения : очная, вечерняя, заочная (платная и бюджетная, зависит от конкретного факультета и профиля)

Вступительные испытания : единственный экзамен — междисциплинарный экзамен по направлению магистерской подготовки.

Преимущества : наличие аспирантуры и гарантированное трудоустройство.

Национальный институт моды г. Москва

• Дизайн одежды (модельер, художник сценического костюма)
• Дизайн трикотажных изделий
• Моделирование одежды (модельер-конструктор)
• Маркетинга мод (менеджер по маркетингу фирм индустрии моды и модельного бизнеса)
• История и теория моды (искусствовед, пресс-атташе, обозреватель моды)
• Дизайн аксессуаров (дизайнер-ювелир, художник по аксессуарам, бижутерии и фурнитуре)

Формы обучения : очная, для выпускников ССУЗов есть сокращённые формы обучения (бюджетных мест нет, общежитие не предоставляется)

Вступительные испытания: нет точных данных

Преимущества: При институте действует колледж, по окончании которого студент автоматически и без сдачи экзаменов поступает на 2-3 курс данного коммерческого ВУЗа. Программа включает семинары знаменитого историка моды А. Васильева.

Стоимость обучения в ССУЗе при Институте моды достигает 20000 руб. за один семестр, стоимость обучения в ВУЗе не разглашается публично.

Сайт: www.fashioninstitute.ru и Вконтакте: Национальный Институт Моды

Королёвский государственный техникум технологии и дизайна одежды

Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

На базе 9 классов :

Очно: срок обучения — 3 года 10 месяцев; стоимость курса — 21 000 руб.,

Вступительные испытания : русский язык (диктант), математика (устно), рисунок (экзамен)

Заочно: срок обучения — 5 лет 10 месяцев, стоимость — 20 000 руб.

На базе 11 классов :

Очно: срок обучения — 2 года 10 месяцев; стоимость курса — 21 000 руб.

Заочно: срок обучения — 3 года 10 месяцев, стоимость — 20 000 руб.

Вступительные испытания : по результатам ЕГЭ (русский язык и математика) или экзамен (собеседование), рисунок (экзамен)

Дизайн костюма

На базе 9 классов :

Очно: срок обучения — 3 года 10 месяцев; стоимость курса — 45 050 руб.

На базе 11 классов :

Очно: срок обучения — 2 года 10 месяцев; стоимость курса — 45 050 руб.

Заочного отделения нет.

Вступительные испытания : рисунок (экзамен)

Преимущества : большое количество бюджетных мест, платные курсы кройки и шитья и курс специального рисунка (по 72 ак. часа каждый).

Сайт : kqttdo.ru

Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна

Институт дизайна костюма

• Дизайн костюма
• Дизайн трикотажных изделий
• Дизайн сценического костюма

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 188 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 132 000 руб.

Вступительные испытания: профильный предмет по направлению, просмотр портфолио

Институт дизайна и искусств

• История и теория костюма

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 112 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 68 000 руб.

Вступительные испытания: Профильный предмет по направлению, просмотр портфолио

Институт текстиля и моды

Технология изделий легкой промышленности

• Технология швейных изделий
• Технология кожи и меха
• Технология изделий из кожи

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 122 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 48 000 руб.

Вступительные испытания:

Конструирование изделий легкой промышленности

• Конструирование швейных изделий
• Конструирование изделий из кожи

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 122 000 руб.

Очно-заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 64 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 54 000 руб.

Вступительные испытания: русский язык, математика, физика.

Дизайн

• Дизайн обуви и аксессуаров

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 182 000 руб.

Очно-заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 76 000 руб.

Вступительные испытания: русский язык, литература, творческое испытание, профессиональное испытание.

Искусство костюма и текстиля

• Художественное проектирование текстильных изделий

Только очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 182 000 руб.

Вступительные испытания: Русский язык, Литература, История

Преимущества: есть бюджетные места, активная издательская деятельность, высокая репутация.

Художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица (г. Санкт-Петербург) для дизайнеров и модельеров

Кафедра дизайна костюма

Квалификация: Академический бакалавр

Срок обучения: 4 года

Вступительные испытания: русский язык, литература, история, профессиональное испытание (композиция), творческое испытание (живопись и рисунок)

Стоимость — 198 400 руб.

Квалификация: Магистр

Срок обучения : 2 года (при наличии профильного образования)

Вступительные испытания : для лиц, имеющих профильное образование — портфолио работ, собеседование по профильной дисциплине. Для лиц, не имеющих профильного образования — портфолио работ, живопись, рисунок, композиция.

Стоимость — 228 600 руб.

Преимущества: высокая репутация и соответствующий уровень образования, активная общественная, культурная и просветительская деятельность, общежитие для студентов. Информации о наличии бюджетных мест нет.