Где можно учиться на дизайнера одежды. Учимся на дизайнера в московских вузах. Дмитрий Логинов о стажировках и о том, что кроется за внешним лоском фэшн-показов

Дизайнер одежды занимается проектированием и созданием нарядов, соответствующих современным модным тенденциям. Многие люди считают, что второе название профессии дизайнера одежды — модельер. На самом же деле дизайнер — более обширная специальность, которая включает в себя обязанности художника-модельера и конструктора.

Профессия дизайнера одежды считается одной из самых привлекательных, так как сопровождается популярностью, интересной светской жизнью и высокими доходами. Но это лишь одна сторона медали. Работа дизайнера кроме модных показов включает в себя ещё и множество рутинных обязанностей, предшествующих выводу новой коллекции в люди. Она прекрасно подходит творческим личностям, которые искренне интересуются модой во всех ее проявления, имеют хороший художественный вкус и навыки рисования, а также не боятся монотонной работы.

Места работы

Должность дизайнера одежды востребована в швейных фабриках, ателье, дизайнерских мастерских и домах моды. В редких случаях дизайнеры одежды работают на себя и создают одежду под собственным брендом.

Обязанности дизайнера одежды

Главные должностные обязанности дизайнера одежды:

  • Разработка концепции развития товарного ассортимента.
  • Мониторинг рынка, анализ и исследование модных тенденций.
  • Конструирование изделий для сезонных коллекций (а также корректировка старых моделей).
  • Разработка графической документации по коллекциям.
  • Создание лекал.
  • Подбор материалов и фурнитуры (поиск интересных изделий и элементов дизайна на рынке готовых изделий).
  • Проработка и утверждение образцов.
  • Проведение примерок.
  • Подготовка и проведение презентаций и показов коллекций.

Требования к дизайнеру одежды

Главные требования к дизайнеру одежды:

  • Среднее специальное или высшее профессиональное образование.
  • Знание ПК (Adobe Illustrator, Corel Draw, Photoshop).
  • Опыт разработки графической документации (эскизов).
  • Навыки качественного изготовления лекал.
  • Художественный вкус.

Иногда дизайнеру одежды может потребоваться:

  • Знание иностранного (чаще английского) языка.
  • Наличие действующего загранпаспорта (для командировок за рубеж).

Преимуществом для представителей этой профессии будет стажировка за границей или у известных отечественных дизайнеров, а также узнаваемый авторский стиль.

Образец резюме дизайнера одежды

Как стать дизайнером одежды

Стать дизайнером одежды можно, окончив ВУЗ или профессионально-техническое училище по направлению «дизайн и конструирование одежды». Учат этой профессии и в различных школах дизайна — как за рубежом, так и в России.

Также в профессию можно придти из близких областей, т.к. функции дизайнера одежды может выполнять закройщик , швея или портной. Базовые знания по конструированию одежды дают на курсах кройки и шитья.

Но одного базового образования для успеха недостаточно. Чтобы стать востребованным дизайнером одежды нужно непрерывно развиваться, искать новые источники вдохновения, интересоваться не только современной модой, но и ее историей, посещать известные модные показы в своей стране и за границей, не бояться критики и экспериментов.

Зарплата дизайнера одежды

Заработная плата дизайнера одежды варьируется от 25 до 100 тысяч рублей в месяц. Оклад этого специалиста во многом зависит от его опыта, таланта и популярности компании-работодателя. Дизайнеры известных модных домов зарабатывают значительно больше тех, кто трудится в маленьких дизайнерских мастерских. Средняя зарплата дизайнера одежды составляет 60 тысяч рублей в месяц.

Дизайнер одежды (от англ. design замысел, план, намерение; от лат. designare отмерять, намечать) — специалист лёгкой промышленности, разрабатывающий эскизы новых моделей одежды. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX - XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн - сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Обучение на дизайнера одежды

На этом курсе вы можете получить профессию дизайнера одежды дистанционно за 1-3 месяца. Диплом о профессиональной переподготовке установленного государством образца. Обучение в полностью дистанционном формате. Крупнейшее образовательное учреждение дополнительного проф. образования в России.

Обучение профессии дизайнера одежды лучше всего выбирать в высшем учебном заведении, где помимо необходимых навыков и знаний, можно изучать множество сопутствующих предметов. Среднее и высшее специальное образование можно получить в специализированных и художественных училищах, институтах моды, искусства и художественных институтах.

Обучиться дизайну одежды можно и на различных курсах кройки и шитья, в учебных центрах и центрах творчества, авторских курсах, школах дизайна.

Необходимые профессиональные навыки и знания

  • наличие навыков кройки и шитья;
  • знание истории костюма, разных стилей и направлений в дизайне;
  • наличие художественных способностей (уметь рисовать на бумаге, компьютере);
  • наличие развитого художественного вкуса, чувства меры и стиля;
  • умение разбираться в видах тканей, меха, кожи;
  • знание особенностей пошива и его разновидностей;
  • знание всех этапов процесса изготовления одежды, обуви, аксессуаров;
  • умение видеть готовый продукт целиком;
  • оригинальный взгляд на ситуации, предметы;
  • умение слушать клиентов, понимать их предпочтения и потребности.

Личные качества

  • наличие образного мышления;
  • коммуникабельность;
  • креативность;
  • усидчивость;
  • трудолюбие;
  • терпение.

Плюсы профессии

  • интересная, творческая профессия;
  • есть возможность прославиться, стать известным, а значит и иметь хороший доход;
  • возможность работать в домашних условиях при наличии необходимых условий;
  • возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса.

Место работы

  • швейные фабрики;
  • дома мод;
  • бутики.

Зарплата и карьера

Зарплата на 20.11.2019

Россия 20000—40000 ₽

Москва 35000—100000 ₽

Мечтой любого начинающего дизайнера являются самые известные показы и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия, и конечно таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так: дизайнер, ведущий дизайнер, руководитель группы дизайнеров, начальник дизайнерского отдела, руководитель дизайнерского управления, арт-директор. Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет способствует в будущем получению высоких заработков.

Ирина Давыдова


Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

  • Разрабатывает проекты изделий.
  • Составляет тех/задания по их проектированию.
  • Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
  • Осуществляет организацию работы исполнителей.
  • Контролирует процесс создания одежды.
  • Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
  • Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

  • Историю развития моды/костюма.
  • Все главные направления моды.
  • Основы моделирования/конструирования одежды.
  • Все ключевые положения нормативных документов.
  • Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
  • Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
  • Характеристики/назначения тех/оборудования.
  • И пр.

Где может работать дизайнер?

  • На предприятиях легкой промышленности.
  • В модных домах.
  • В индивидуальном порядке (частные заказы).
  • В салонах либо ателье.
  • В дизайн-студии.
  • На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
  • В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

  • Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
  • Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
  • Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

  • Определение концепции коллекции.
  • Разработка эскизов, конструкции, технологии.
  • Создание сценария дефиле.
  • Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

  • Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
  • Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
  • Самостоятельная координация всего процесса.
  • Высокая конкуренция.
  • Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
  • Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

  • При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
  • Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
  • Любимая творческая работа.
  • Престижная профессия.
  • Развитие творческого потенциала.
  • Наработка полезных связей.
  • Участие в интересных проектах.
  • Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

  • МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
  • МГУДТ (гос.).
  • МГХПА (гос.).
  • МГУКИ (гос.).
  • МХПИ (коммерч.).
  • Национальный институт моды (коммерч.).
  • ОГИС, Омск (гос.).
  • Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
  • Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
  • К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
  • К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
  • К-ж технологический N 24, Москва.
  • Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
  • Московский индустриальный техникум.
  • Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

  • Колледж Central Saint Martins.
  • Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
  • Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
  • Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
  • Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

  • Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
  • Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
  • Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
  • Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
  • Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
  • Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
  • Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
  • Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
  • Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
  • Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
  • Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
  • Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
  • Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
  • Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
  • Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

  • Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
  • Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.


















































































О профиле

Программа высшего образования «Дизайн костюма» направлена на профессиональную подготовку кадров для индустрии моды. Мы готовим специалистов, востребованных как на российском, так и международном уровнях. Наши выпускники работают в брендовых компаниях или выпускают собственную линию одежды.

Кафедра дизайна костюма и моды за многолетний опыт работы стала одной из лучших российских школ в модной индустрии.

Программа обучения

Программа обучения « Дизайн костюма» соответствуют российским и международным стандартам высшего образования, а также наполнена уникальными авторскими методиками.

Учебная программа включает:

Общеобразовательные дисциплины , формирующие культурный уровень: «Иностранный язык», « История искусств», «Академический рисунок», «Академическая живопись», «Основы производственного мастерства».

Профессиональные дисциплины: «Пропедевтика», «Проектирование костюма», «Конструирование костюма», «Технология изготовления костюма», «Материаловедение», «Макетирование костюма», «Компьютерные технологии в дизайне костюма», «Имиджелогия», «История костюма и кроя», «История домов моды», «Проектная графика», «Выполнение проекта в материале».

Основная задача – сформировать профессиональные компетенции для работы в индустрии моды. Более подробную информацию вы найдете в разделе « ».

Посмотреть работы наших студентов вы можете на наших каналах YouTube , Instagram .

Преподаватели

Андросова
Элина
Михайловна

Руководитель ​профиля «Дизайн костюма».

Кандидат культурологии, ​ доцент.

Член Союза Художников РФ, Член Союза дизайнеров Москвы, президент Межнационального Объединения домов моды – Центра поддержки и развития индустрии моды.

Хейкер
Елена
Даниэльевна

Преподаватель дисциплин «Натурный рисунок. Графические техники», «Академическая живопись», «Академический рисунок», доцент.

Член Московского союза художников, Международного художественного фонда.

Член корреспондент Российской академии художеств.

Партнеры

Учебный процесс

Наши студенты получают всю необходимую теоретическую и практическую базу для работы над собственной коллекцией одежды: от эскиза до готового образа. Большую часть учебного времени составляют практические занятия , которые дают возможность студентам экспериментировать, создавая несколько мини-коллекций в год.

Занятия проходят в проектных мастерских по изготовлению и конструированию одежды, оснащенных всем необходимым для работы. В аудиториях установлены раскройные столы, промышленные швейные машины, оверлоки и другое профессиональное оборудование для обработки тканей.

Студенты регулярно участвуют в выставках, конкурсах и показах , в том числе на Mercedes-Benz Fashion Week , Неделе моды в Москве . В 2015 году институт стал единственным представителем из России на конкурсе .

Более подробно о мероприятиях в социальных сетях Facebook , В Контакте , Instagram , YouTube .

Отзывы

Виктория
Шленова

Учусь на втором курсе «Дизайна костюма», староста группы. Институт открывает новые горизонты, раскрывает человека с разных сторон, но ни в коем случае не ломает и не заставляет закрыться в себе, как, к сожалению, случается со многими творческими людьми в начале их пути. Учителя всегда поддержив...

Гоша
Сичинава

Очень долго выбирал ВУЗ, но с выбором не ошибся! Профессиональный преподавательский состав, работа над реальными и интересными проектами, мастер - классы, много практики - все это помогло мне в реализации моих планов.

Балабекина
Анна

Прошёл первый в нашей студенческой жизни открытый просмотр работ учащихся по главным дисциплинам. Все наши проекты, эскизы, работы были представлены на суд нашим преподавателям, будущим абитуриентам, и гостям открытого просмотра. Нелегко дается опыт первой критики, но это хорошая практика для...

Ерохина
Анна

Учусь на 1 курсе, позади первое полугодие. Учиться очень интересно, все предметы по специальности, вдохновляющая атмосфера для творчества. Институт даёт возможности участвовать в различных конкурсах, коференциях, показах. Мноооого практики, за подготовительные курсы и полугодие 1 курса уже много...

Анна
Балабекина

Я учусь на первом курсе кафедры дизайна костюма и моды. Безумно рада, что поступила именно в этот институт. Отличная система обучения, постоянные лекции, семинары и вебинары направленные на специальность. Возможность с первых месяцев обучения присутствовать на показах ведущих дизайнеров, как зрит...

Лидия
Иванова

За что я люблю B&D? 1. С первого курса только профильные предметы. 2. Узкая направленность вуза. 3. Все преподаватели практики.(многие совмещают преподавательскую деятельность с профессиональной) 4. Активная социальная деятельность вуза. 5. Учат не чему-то абстрактному, а стараются максималь...

Александр
Дружинин

Преимуществ обучения в B&D большинство: 1. Только профильные предметы с 1 курса обучения; 2. Профессионалы и заинтересованные вложить знания и навыки педагоги; 3. Удобное расписание; 4. Неограниченное времяпрепровождение в институте для самообразования; 5. Возможность учиться бесплатно; 6. Пр...

Нелли
Волошина

Выбор института, в уже далёком 2013 году, был обусловлен многочисленными, положительными отзывами о сильном преподавательском составе, интересном подходе к подаче информации, проведении мастер-классов, показов. И действительно, я не ошиблась с выбором: руководство института, в частности кафедры д...

Анастасия
Подзолкова

Я заканчиваю Институт бизнеса и дизайна по специальности «Дизайн костюма». Могу сказать, что это одно из лучших образовательных учреждений по данному направлению в нашей стране. Творческая атмосфера в рабочих аудиториях и контроль процесса образования практикующими в конкретной сфере преподавател...

Анастасия
Талагаева

Еще в школе я точно определила для себя, что хочу придумывать и создавать красивую одежду. Мне нравилось не только рисовать, заниматься рукоделием, но и представлять, какой будет моя собственная фирма, какими будут показы, новые идеи и коллекции! И когда я пришла в Институт бизнеса и дизайна, мои...

Полина
Кузнецова

Ещё перед поступлением в B&D я ооочень тщательно выбирала ВУЗ. А про B&D было столько хороших отзывов, что я подумала сначала, что точно есть какой то подвох. Но его не оказалось!) За четыре года учёбы ни разу не пожалела о своём выборе - самое главное, это отличный преподавательский сост...

Сохацкая
Елена

В нашей профессии очень важно идти в ногу со временем и институт совершенствуется с каждым годом! Безусловно это старания наших педагогов. Спасибо Вам за полученные знания и за поддержку наших самых креативных идей.

Мареева
Ксения

Будучи выпускницей могу смело и точно сказать, что я не ошиблась в выборе института! Наш институт в действительности первый по праву! Узнала я про него совершенно случайно, зашла в группу «вконтакте». Сразу почувствовалась та самая замечательная атмосфера, которая царит в нашем институте! Отдель...

Наталья
Байбакова

Инна
Подгайная

Я благодарна каждому преподавателю кафедры дизайна костюма и моды за полученные знания и навыки. Отдельное спасибо за Ваше терпение и поддержку. Спасибо за показ на Неделе моды! Интересная и насыщенная программа обучения, индивидуальный подход и постоянная практика - главные особенности B&D.

Мария
Груздова

Прежде всего отмечу отличный преподавательский состав, индивидуальный подход к каждому студенту кафедры в процессе обучения и конечно СПАСИБО за возможность показать дипломную коллекцию на Неделе моды в Москве!

Светлана
Манаева

Прекрасный институт! Все преподаватели специалисты высокого уровня. Спасибо за показ на Неделе моды! Самая лучшая атмосфера. Горжусь, что я выпускница B&D!

Социальные льготы

  • Студентам призывного возраста очной формы обучения предоставляется отсрочка от службы в армии .
  • Право оплаты всего срока обучения или его части средствами материнского капитала.
  • Студенты очной формы обучения имеют право на льготный проезд на городском общественном транспорте.

День открытых дверей

Руководители всех профилей и ведущие преподаватели подробно расскажут об учебных программах, представят студенческие и дипломные работы, ответят на все вопросы об обучении.

Условия поступления

Для поступления на программу бакалавриата по дизайну костюма необходимо:

1. Сдать экзамен по РУССКОМУ ЯЗЫКУ И ЛИТЕРАТУРЕ

Выпускники школ, являющиеся гражданами России, предоставляют результаты ЕГЭ по русскому языку и литературе.

Внутренние вступительные испытания в формате компьютерного тестирования по русскому языку и литературе (проводятся в институте) имеют право сдавать следующие поступающие:

  • выпускники вузов
  • выпускники колледжей
  • иностранные граждане или лица без гражданства
  • лица, закончившие школу в 2020 г. в иностранном государстве
  • лица с ограниченными возможностями здоровья

Минимальные баллы для поступления

2. Пройти творческое испытание

  • Просмотр работ по рисунку, живописи и композиции (не менее 10 работ по каждому предмету). Вы можете принести свои творческие работы в других жанрах.
  • Собеседование с выполнением эскизного задания на заданную тему.

Многим кажется, что профессия дизайнера появилась совсем недавно, и действительно, специальность «Дизайн» вошла в официальный перечень специализаций всего пару десятилетий назад. Однако люди, занимающиеся созданием новых моделей одежды, оформлением интерьеров, разработкой концептов для автомобильной промышленности существовали всегда, поэтому не удивительно, что мастерство дизайна преподают не только в частных дизайнерских школах и платных негосударственных институтах. Во многих старейших существуют исторически сложившиеся факультеты и отделения дизайна, дающие глубокое фундаментальное образование в самых различных областях творчества.

Самые распространённые специализации дизайнера

  • Графический дизайн подразумевает создание различных видов рекламной продукции (упаковки, журналы, сувениры, буклеты), изучение компьютерных программ для создания графических объектов, обработки изображений, вёрстки полиграфических продуктов. Студенты изучают живопись и графику, овладевают основами художественной фото- и видеосъёмки;
  • Дизайн среды включает в себя такие специализации, как дизайн интерьера и ландшафтный дизайн . Будущие профессиональные дизайнеры создают объёмные модели, занимаются объёмно-пространственным проектированием и, конечно, осваивают программные пакеты, позволяющие работать с 3D объектами.
  • Дизайн одежды пригодится будущим кутюрье. В рамках этой специализации студенты обучаются работе со швейным оборудованием, конструированию и художественному оформлению одежды и других изделий из текстиля, прогнозированию тенденций моды.
  • Web-дизайн - широко востребованная сегодня специализация, основанная, в основном, на компьютерных технологиях.

Востребована ли профессия дизайнера?

Уникальность этой профессии в её разнообразии. Работящий и талантливый дизайнер в наше время никогда не останется без куска хлеба. К примеру, дизайнер-график всегда может работать в смежных областях - оформлении интерьеров, одежды или заняться web-дизайном.

По данным портала Работа.ру сегодня профессия дизайнера входит в десятку самых востребованных, а средняя заработная плата специалиста, занимающегося художественно-технической деятельностью колеблется от 15 до 30 тысяч рублей.

Где учиться на дизайнера в московских вузах?

10 лучших , где можно учиться на дизайнера на бюджетной основе.

Название ВУЗа Проходной балл ЕГЭ
Московская государственная художественно-промышленная академия им. С.Г. Строганова 283
Российский государственный университет туризма и сервиса, факультет технологий и дизайна 277
Московский государственный университет дизайна и технологии. Институт дизайна 266
Московский государственный гуманитарный университет им. М.А.Шолохова 238
Московский архитектурный институт (Государственная академия) 233
Московский государственный университет технологий и управления им. К.Г. Разумовского, факультет дизайна и организации упаковочного производства 227
Российский государственный социальный университет, социально-гуманитарный факультет 217
Российский государственный гуманитарный университет (РГГУ), факультет истории искусства 210
Московский художественно-промышленный институт 167
Московский государственный технический университет «МАМИ», факультет «Автомобили и тракторы» 134

Кроме вышеперечисленных учебных заведений, абитуриентов, стремящихся стать дизайнерами, ждут негосударственные вузы, где также имеются бюджетные места и/или места для желающих обучаться на коммерческой основе. При выборе вуза обязательно обратите внимание на наличие у института государственной аккредитации. В противном случае, потратив на обучение в вузе 4-5 лет своей жизни, вы рискуете получить на руки диплом негосударственного образца, имеющий сомнительную ценность в глазах вашего потенциального работодателя.

Какие экзамены сдают будущие дизайнеры?

В классический пакет документов абитуриента, поступающего в , обязательно должны входить домашние заготовки - обычно от 6 до 10 работ.

Количество и сочетание экзаменов, конечно, зависит от конкретного вуза. В большинстве институтов абитуриенты должны предоставить результаты ЕГЭ по литературе и русскому языку, часто в перечень обязательных предметов входит история.

Особенность экзаменационной программы художественных вузов - обязательное наличие творческого конкурса. Он может включать рисунок карандашом гипсовой скульптуры или даже живой натуры, живописную работу акварелью, гуашью или темперой - чаще какой-либо натюрморт, задание по композиции.

Наталия Когтева