Колледж дизайнера одежды. Дизайнер одежды. Московский государственный текстильный университет им. А.Н. Косыгина

Дизайнер одежды - одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора - начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:

• историю моды и костюма;
• особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
• этапы создания одежды - от иллюстрации до подиума;
• методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.

Нужно уметь:

• рисовать от руки и в компьютерных программах;
• кроить и шить;
• понимать потребности целевой аудитории;
• предугадывать и учитывать модные тренды;
• предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper"s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа - целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе - результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

На выборе профессиональной работой над дизайном обычно выбирают люди с творческими способностями и взглядами на жизнь. Целью подобной специальности, в какой бы сфере ни представлялся дизайн, умение определить лучшие качества изделия и выполнить его в наиболее привлекательном для покупателя виде. Поэтому, кроме умения человеком хорошо рисовать или сочетать цвета, должно быть всеобщее развитие и навык создавать структурированные взаимосвязи.

Вконтакте

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

Мы живём в то время, когда дизайн может помочь человеку определиться с выбором. Именно внешняя оболочка даёт представление о качестве продукта и необходимости его существования именно у покупателя. Дизайнер должен уметь понимать, что необходимо увидеть покупателю и тонко чувствовать требования заказчика. Таким образом, эта охватывает многие аспекты человеческих гуманитарных наук, в том числе и психологию. Сфера дизайна представляется очень интересной для молодёжи с разных точек зрения:

1. Эта профессия быстро развивается . Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
2. Это прибыльно . Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
3. Это новый путь к знакомствам . Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

Если подводить некоторые итоги, что из себя представляет человек, занимающийся дизайном, то можно сделать несколько выводов:

• Это обязательно творческий человек . Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
• Гибкий и любящий рисковать . Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
• Это дружащий с компьютерами специалист . Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

Именно благодаря таким небольшим сведениям об общем образе человека, что будет заниматься дизайном, мы можем интуитивно представить, какие предметы необходимо сдавать на эту профессию.

Что необходимо сдавать для поступления

Существует перечень обязательных предметов, которые поступающий обязан сдавать на любую творческую специальность. На дизайнера также распространяется этот список:

1. Русский язык (или другой официальный язык в стране).
2. История.
3. Литература.
4. Творческий конкурс. Именно этот этап вызывает большее количество сложностей у людей, что собираются впоследствии учиться на дизайнера. Творческий конкурс выставляют разные университеты по-разному, поэтому готовиться к нему нужно исключительно исходя из личных требований к высшему учебному заведению. В общем, можно сказать, что обычно это художественный конкурс, представляющийся необходимостью абитуриента нарисовать рисунок, композицию за определённый срок времени.

Первое место в списке самых популярных направлений в дизайне закрепляется за промдизайном, так как именно он включает в себя наиболее обширные возможности и работы. Задача специалиста подобного направления создавать не только красивые, но и максимально функциональные предметы. Человек, занимающийся промышленным дизайном, должен понимать как совместить красоту и практичность.

В естественные обязанности профессии подобного плана будет создание макетов предметов и вещей для различного использования. Это может быть и этикетка для нового товара, и витрина магазина.

Поступать можно на такие специальности:

• декоратор;
• макетчик;
• дизайнер интерьера.

Кроме этого, промышленный дизайн имеет возможность обучения студентов после девятого и одиннадцатого классов . Для поступления необходимо знать такие предметы:

1. История.
2. Русский язык.
3. Творческий конкурс.

Это обширный аспект, который включает в себя огромное разнообразие людей с разными творческими способностями и потенциалом. Сюда входят иллюстраторы, художники, оформители и веб-дизайнеры . Чаще всего графический дизайн предполагает умение создавать функциональное и практичное оформление сайта.

По этой причине у графического дизайнера необходимым требованием, кроме тонкого художественного вкуса, является хорошее знание компьютерной системы и программ.

Чтобы поступать на графический дизайн нужно сдавать такие предметы:

1. Математика.
2. Русский язык.
3. Физику и информатику.
4. Литературу и творческий конкурс.

Нужно учитывать то, что на графического дизайнера можно поступать только после одиннадцатого класса.

Ещё одно довольно популярное направление среди дизайнеров. Специалисты в этой области могут создавать коллекции нарядов , изучают народные традиции, учатся подбирать ткани и аксессуары, подбирать одежду.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера одежды:

1. Русский язык.
2. Творческий конкурс.
3. История.

Поступление на эту специальность является действительно хорошим решением, так как стать дизайнером одежды и учиться на этой специальности возможно даже после завершения девятого класса.

Дизайнер интерьера

Многие люди ошибочно полагают, что дизайнеры интерьера занимаются исключительно работой над проектами домов и квартир. В их обязанность, на самом деле, входит куда более обширный список, вроде ателье, магазинов, офисов и других видов помещений . Дизайнеры интерьера считаются одними из самых востребованных на рынке труда, поэтому не удивительно, что большинство абитуриентов выбирают именно эту сферу для своего дальнейшего развития.

Чтобы поступить на дизайнера интерьера, необходимо знать такие предметы:

1. Русский язык.
2. История.
3. Творческий конкурс.

В любом случае какое направление в творческой специальности кто не выбрал, это всегда верный путь к интересному будущему и приключениям. Стоит важно отнестись к подготовке и поступлению, но и не забывать о своих настоящих желаниях и мечтах.

О яркой индивидуальности, о собственном стиле. А ещё «быть собой» – это преуспеть в профессии, выросшей из детской мечты, выбранной по призванию и влюблённости в дело, по таланту, если хотите. Конечно, можно стать поющим юристом, танцующим стоматологом или быть самой модной среди экономистов, а по вечерам творить собственную моду на домашней швейной машинке и быть модельером. А можно и по-другому: дать волю своей мечте, поверить в себя и сделать хобби профессией.

Итак, твоя стихия – линии и изгибы, воплощённые в ткани, твой бог – мода, а именитые дизайнеры и модельеры – пример для подражания? Тогда тебе поможет составленный нами список учебных заведений с фэшн-факультетами. Нелишними будут и комментарии бывших выпускников. Их собственный опыт и наблюдения также помогут в выборе учебного заведения. Начнём с Астрахани.

Комментарии дизайнеров

Известный

— обладатель гран-при, победитель конкурса молодых дизайнеров окончил Астраханский техникум лёгкой промышленности.

«При поступлении в колледж было доступно два профиля: «Дизайн и моделирование» и «Конструирование швейных изделий» . Направление «Дизайн» объединяло портных и закройщиков, технологов и парикмахеров. Дизайнеры обучались по общей программе, захватывая понемногу во всех сферах.

Модельеры-конструкторы – это усиленное образование только в сфере лёгкой промышленности. Основное – это конструирование и моделирование. Мы изучили все имеющиеся методики кроя, историю костюма от времён восхождения, строение ткани и волокон, определение на ощупь, отличие натуральных волокон от синтетических вплетений, макетирование – методику наколки изделия на манекене, разработку первичного варианта Также не забывали о рисовании и стилистике подачи эскизов, перехода и подачи цветового варианта, осваивали роспись по ткани в технике батик.

Изучение всей технологии позволило на практике свободно построить всю последовательность пошива изделий. Треть учебного года занимает практика. Наряду с остальными, мы проходили программу по экономике и праву, организацию производственного процесса, прибыль и поставки».

• находится по адресу: ул. Туапсинская. 34

Совет от , победителя конкурса молодых дизайнеров 2014:

• Адрес курсов модельера одежды: ул. Свердлова, 52
• уютно расположилось неподалёку от парка «Аркадия» по ул. Академика Королёва, 27.

В родном Санкт-Петербурге прокладывала свой маршрут в фэшн-индустрию участница «Merсedes-Benz Fashion Week 2015», «Caspian Fashion Week 2015» «Astrakhan Fashion Day 2014», владелица бренда Лиза Одиноких.

«10 и 11 классы я провела в художественно-эстетическом лицее №190» - рассказала нам Лиза. «Я очень благодарна моим преподавателям, это чудесное место. Там я научилась чувствовать цвета и рисовать, основной упор делался на художественное образование.

Я училась в университете Технологии и Дизайна по специальности «Дизайн костюма», бакалавр. Когда я попала на первый курс (кстати, поступила я только со второго раза из-за проблем с историей России), у меня не было первоначальных навыков шитья и кроя, было довольно тяжело уложить новую информацию в голове. Я считаю, что понимание таких вещей, как крой и технологические моменты, очень важны для дизайнера. Многие думают, что дизайнер одежды только рисует эскизы и в этом нет ничего сложного. Это далеко не так!

Дизайн создаётся из знаний и навыков. Важно учитывать особенности тканей, цветовых сочетаний, возможности кроя. Я советую начинающим дизайнерам учить историю костюма и развивать навыки в живописи - эти знания помогают при создании коллекций.

Окончив университет, я попала на летнюю стажировку в итальянский университет Naba. Честно говоря, я ожидала большего. Мне хотелось развить свои способности и приобрести новые навыки, но увы… Набор на курс проходил, как оказалось, независимо от уровня учащихся. Многие ребята не умели рисовать эскизы и впервые держали в руках ножницы.

Считаю, что без базовых знаний дизайн одежды невозможен, безусловно, есть гении-самоучки, но их меньшинство. Советую поступать сразу в несколько университетов, чтобы был запасной вариант. Также в некоторых учебных заведениях есть подготовительные курсы с возможностью сдачи экзаменов несколько раз. Удачи!»

Лиза Одиноких

Как стать модельером?

Список ВУЗов и ССУЗов.

Для смелых и самостоятельных мы прилагаем список ВУЗов и ССУЗов России:

Российский государственный университет туризма и сервиса

• Факультет технологии и дизайна
• Направление: «Дизайн»
• Степень: Прикладной бакалавр
• Форма обучения: только очная (платная и бюджетная)
• Вступительные испытания: ЕГЭ по русскому языку (минимальный балл — 36) +ЕГЭ по литературе (минимальный балл — 32) + профессиональное и творческое испытание.
• Сайт: rguts.ru,

Московский государственный университет дизайна и технологии

Московский государственный текстильный университет им. А.Н. Косыгина

• Креативное проектирование и инновационные технологии швейных изделий
• Креативное проектирование и инновационные технологии изделий из кожи
• Технологический дизайн кожи и меха

Стоимость первого курса модельера одежды : дневная форма — 68 000 руб., заочная — 40 000 руб.

Стоимость первого курса

• Художественное моделирование и продвижение товаров в индустрии моды
• Художественное моделирование обуви и аксессуаров в индустрии моды

Стоимость первого курса : дневная форма — 68 000 руб., вечерняя — 50 000 руб., заочная — 40 000 руб.

Дизайн

• Дизайн костюма
• Дизайн аксессуаров

Стоимость первого курса : дневная форма — 125 000 руб., вечерняя — 90 000 руб.

Искусство костюма и текстиля

• Художественное проектирование костюма
• Художественное проектирование изделий из кожи
• Художественное проектирование
• Реклама изделий текстильной и легкой промышленности

Стоимость первого курса : дневная форма — 125 000 руб., вечерняя — 85 200 руб.

Изящные искусства

• Искусство в индустрии моды

Стоимость первого курса: дневная форма — 65 000 руб., вечерняя — 55 000 руб.

Формы обучения : очная, вечерняя, заочная (платная и бюджетная, зависит от конкретного факультета и профиля)

Вступительные испытания : единственный экзамен — междисциплинарный экзамен по направлению магистерской подготовки.

Преимущества : наличие аспирантуры и гарантированное трудоустройство.

Национальный институт моды г. Москва

• Дизайн одежды (модельер, художник сценического костюма)
• Дизайн трикотажных изделий
• Моделирование одежды (модельер-конструктор)
• Маркетинга мод (менеджер по маркетингу фирм индустрии моды и модельного бизнеса)
• История и теория моды (искусствовед, пресс-атташе, обозреватель моды)
• Дизайн аксессуаров (дизайнер-ювелир, художник по аксессуарам, бижутерии и фурнитуре)

Формы обучения : очная, для выпускников ССУЗов есть сокращённые формы обучения (бюджетных мест нет, общежитие не предоставляется)

Вступительные испытания: нет точных данных

Преимущества: При институте действует колледж, по окончании которого студент автоматически и без сдачи экзаменов поступает на 2-3 курс данного коммерческого ВУЗа. Программа включает семинары знаменитого историка моды А. Васильева.

Стоимость обучения в ССУЗе при Институте моды достигает 20000 руб. за один семестр, стоимость обучения в ВУЗе не разглашается публично.

Сайт: www.fashioninstitute.ru и Вконтакте: Национальный Институт Моды

Королёвский государственный техникум технологии и дизайна одежды

Конструирование, моделирование и технология швейных изделий

На базе 9 классов :

Очно: срок обучения — 3 года 10 месяцев; стоимость курса — 21 000 руб.,

Вступительные испытания : русский язык (диктант), математика (устно), рисунок (экзамен)

Заочно: срок обучения — 5 лет 10 месяцев, стоимость — 20 000 руб.

На базе 11 классов :

Очно: срок обучения — 2 года 10 месяцев; стоимость курса — 21 000 руб.

Заочно: срок обучения — 3 года 10 месяцев, стоимость — 20 000 руб.

Вступительные испытания : по результатам ЕГЭ (русский язык и математика) или экзамен (собеседование), рисунок (экзамен)

Дизайн костюма

На базе 9 классов :

Очно: срок обучения — 3 года 10 месяцев; стоимость курса — 45 050 руб.

На базе 11 классов :

Очно: срок обучения — 2 года 10 месяцев; стоимость курса — 45 050 руб.

Заочного отделения нет.

Вступительные испытания : рисунок (экзамен)

Преимущества : большое количество бюджетных мест, платные курсы кройки и шитья и курс специального рисунка (по 72 ак. часа каждый).

Сайт : kqttdo.ru

Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна

Институт дизайна костюма

• Дизайн костюма
• Дизайн трикотажных изделий
• Дизайн сценического костюма

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 188 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 132 000 руб.

Вступительные испытания: профильный предмет по направлению, просмотр портфолио

Институт дизайна и искусств

• История и теория костюма

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 112 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 68 000 руб.

Вступительные испытания: Профильный предмет по направлению, просмотр портфолио

Институт текстиля и моды

Технология изделий легкой промышленности

• Технология швейных изделий
• Технология кожи и меха
• Технология изделий из кожи

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 122 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 48 000 руб.

Вступительные испытания:

Конструирование изделий легкой промышленности

• Конструирование швейных изделий
• Конструирование изделий из кожи

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 122 000 руб.

Очно-заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 64 000 руб.

Заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 54 000 руб.

Вступительные испытания: русский язык, математика, физика.

Дизайн

• Дизайн обуви и аксессуаров

Очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 182 000 руб.

Очно-заочно: срок обучения — 5 лет, стоимость учебного года — 76 000 руб.

Вступительные испытания: русский язык, литература, творческое испытание, профессиональное испытание.

Искусство костюма и текстиля

• Художественное проектирование текстильных изделий

Только очно: срок обучения — 4 года, стоимость учебного года — 182 000 руб.

Вступительные испытания: Русский язык, Литература, История

Преимущества: есть бюджетные места, активная издательская деятельность, высокая репутация.

Художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица (г. Санкт-Петербург) для дизайнеров и модельеров

Кафедра дизайна костюма

Квалификация: Академический бакалавр

Срок обучения: 4 года

Вступительные испытания: русский язык, литература, история, профессиональное испытание (композиция), творческое испытание (живопись и рисунок)

Стоимость — 198 400 руб.

Квалификация: Магистр

Срок обучения : 2 года (при наличии профильного образования)

Вступительные испытания : для лиц, имеющих профильное образование — портфолио работ, собеседование по профильной дисциплине. Для лиц, не имеющих профильного образования — портфолио работ, живопись, рисунок, композиция.

Стоимость — 228 600 руб.

Преимущества: высокая репутация и соответствующий уровень образования, активная общественная, культурная и просветительская деятельность, общежитие для студентов. Информации о наличии бюджетных мест нет.

Дизайнер одежды занимается проектированием и созданием нарядов, соответствующих современным модным тенденциям. Многие люди считают, что второе название профессии дизайнера одежды — модельер. На самом же деле дизайнер — более обширная специальность, которая включает в себя обязанности художника-модельера и конструктора.

Профессия дизайнера одежды считается одной из самых привлекательных, так как сопровождается популярностью, интересной светской жизнью и высокими доходами. Но это лишь одна сторона медали. Работа дизайнера кроме модных показов включает в себя ещё и множество рутинных обязанностей, предшествующих выводу новой коллекции в люди. Она прекрасно подходит творческим личностям, которые искренне интересуются модой во всех ее проявления, имеют хороший художественный вкус и навыки рисования, а также не боятся монотонной работы.

Места работы

Должность дизайнера одежды востребована в швейных фабриках, ателье, дизайнерских мастерских и домах моды. В редких случаях дизайнеры одежды работают на себя и создают одежду под собственным брендом.

Обязанности дизайнера одежды

Главные должностные обязанности дизайнера одежды:

• Разработка концепции развития товарного ассортимента.
• Мониторинг рынка, анализ и исследование модных тенденций.
• Конструирование изделий для сезонных коллекций (а также корректировка старых моделей).
• Разработка графической документации по коллекциям.
• Создание лекал.
• Подбор материалов и фурнитуры (поиск интересных изделий и элементов дизайна на рынке готовых изделий).
• Проработка и утверждение образцов.
• Проведение примерок.
• Подготовка и проведение презентаций и показов коллекций.

Требования к дизайнеру одежды

Главные требования к дизайнеру одежды:

• Среднее специальное или высшее профессиональное образование.
• Знание ПК (Adobe Illustrator, Corel Draw, Photoshop).
• Опыт разработки графической документации (эскизов).
• Навыки качественного изготовления лекал.
• Художественный вкус.

Иногда дизайнеру одежды может потребоваться:

• Знание иностранного (чаще английского) языка.
• Наличие действующего загранпаспорта (для командировок за рубеж).

Преимуществом для представителей этой профессии будет стажировка за границей или у известных отечественных дизайнеров, а также узнаваемый авторский стиль.

Образец резюме дизайнера одежды

Как стать дизайнером одежды

Стать дизайнером одежды можно, окончив ВУЗ или профессионально-техническое училище по направлению «дизайн и конструирование одежды». Учат этой профессии и в различных школах дизайна — как за рубежом, так и в России.

Также в профессию можно придти из близких областей, т.к. функции дизайнера одежды может выполнять закройщик , швея или портной. Базовые знания по конструированию одежды дают на курсах кройки и шитья.

Но одного базового образования для успеха недостаточно. Чтобы стать востребованным дизайнером одежды нужно непрерывно развиваться, искать новые источники вдохновения, интересоваться не только современной модой, но и ее историей, посещать известные модные показы в своей стране и за границей, не бояться критики и экспериментов.

Зарплата дизайнера одежды

Заработная плата дизайнера одежды варьируется от 25 до 100 тысяч рублей в месяц. Оклад этого специалиста во многом зависит от его опыта, таланта и популярности компании-работодателя. Дизайнеры известных модных домов зарабатывают значительно больше тех, кто трудится в маленьких дизайнерских мастерских. Средняя зарплата дизайнера одежды составляет 60 тысяч рублей в месяц.

Ирина Давыдова

Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

• При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

• Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
• Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.