Высшее образование конструктор модельер. Россия и образование в сфере моды. Где получить профессию дизайнера, модельера? Катя Микульская-Мосина об искусстве подражания

Интервью: Варвара Зотова

Лет десять назад каждому, кто мечтал о карьере в моде , приходилось задумываться о путешествии в другую страну и скрупулёзно подсчитывать бюджет: Италия, Франция, Великобритания, США - казалось, что хорошее профильное образование возможно только за рубежом. Всё это, конечно, небезосновательно, но сейчас ситуация изменилась в лучшую сторону.

Во-первых, появилось множество образовательных проектов, спецкурсов, открытых лекций - модное образование стало доступнее. И во-вторых, в Россию зачастили спикеры из стран ближнего и дальнего зарубежья, а школы стали открывать на базе иностранных вузов. Мы решили сосредоточиться на четырёх образовательных программах, которые имеют непосредственное отношение к дизайну одежды. В чём их основное отличие от конкурентов - нам рассказали кураторы программ, ну а студенты поделились своими впечатлениями и планами на будущее.

Лаборатория моды Вячеслава Зайцева

УСЛОВИЯ:
cтоимость дневного обучения в этом году -
300 тысяч рублей. Вечернее - 100 тысяч рублей.

«Лаборатория моды» - это что-то вроде одногодичной аспирантуры для молодых художников с уклоном в практическую часть. Концепция курса разработана самим Вячеславом Зайцевым, который принимает непосредственное участие в процессе обучения: раз в три недели он проводит беседы тет-а-тет со студентами, отмечает их результаты и даёт соответствующие рекомендации. К открытию «Лаборатории» Вячеслав Зайцев подошёл ответственно: объездил мировые школы дизайна одежды и уже на базе собранной информации в 1997 году открыл свою.

Абитуриент может выбрать подходящую ему форму обучения: очную или заочную. На очном отделении занятия проводятся 5 дней в неделю по 8 академических часов в течение одного года, на заочном - 4 дня в неделю по 4 академических часа в течение 3 месяцев. В программу обоих курсов входят конструирование - практическое изучение различных методов конструирования мужской и женской одежды, муляжный метод моделирования одежды, спецкомпозиция и не только. В процессе обучения все студенты могут посещать показы коллекций, пользоваться литературой о моде, а также приглашать моделей из агенства Вячеслава Зайцева принять участие в выпускном показе.

Елена Викторовна Ржевская, ведущий преподаватель «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева»: «„Лаборатория“ - единственная в мире дизайнерская школа при именном доме моды. У нас довольно насыщенная программа обучения и при этом никаких лишних предметов. Мы предоставляем возможность льготного участия в крупнейшей в Европе неделе моды - Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Алексей Михайлов, студент «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева», бренд MIKHAILOV ALEKSEI: «Параллельно с учёбой в колледже в Смоленске я обучался в Москве в доме моды в агентстве моделей Z’S Models. Именно там я узнал о „Лаборатории моды“ и попал на выпускной показ её студентов. Меня поразили коллекции выпускников, и тогда я точно понял, где хочу учиться. Очень волновался на собеседовании, но свершилось. Мне нравится, что весь процесс направлен на индивидуальную работу с каждым студентом, на раскрытие его таланта. Ещё будучи студентом, я показал коллекцию в рамках недель моды MBFWR».

Британская высшая
школа дизайна

УСЛОВИЯ: программа российского дополнительного образования «Дизайн одежды», 2 года - 330 тысяч рублей в год.
Программа британского бакалавриата с получением британского диплома - первая обязательная ступень, 1 год (Foundation Art and Design) - 380 тысяч рублей в год, далее сам курс BA (Hons) Fashion, 3 года - 475 тысяч рублей в год.

Британская высшая школа дизайна в Москве образована в 2003 году на основе образовательной программы факультета креативных и культурных индустрий Университета Хартфордшира (Великобритания). Для тех, кто хочет получить опыт европейского обучения, не уезжая за рубеж, «Британка» - один из вариантов. К тому же обучение в БВШД поможет подтянуть английский - он является одним из основных предметов, а на некоторых курсах, как, например, на BA (Hons) Fashion, преподают исключительно на иностранном языке. В Британской высшей школе дизайна есть две долгосрочные программы для будущих профессиональных дизайнеров одежды.

Первая - это BA (Hons) Fashion, британское высшее образование, здесь занятия ведут британские кураторы и преподаватели из Central Saint Martins. Обучение проходит в течение четырёх лет, по итогу студенты получают международный диплом бакалавра искусств и могут уехать за границу продолжать обучение или работать. Вторая программа дополнительного профессионального образования, «Дизайн одежды», ориентирована в большей степени на российский рынок и за два года готовит специалистов, многие из которых уже к окончанию обучения запускают собственные марки одежды. В целом обе программы готовят специалистов, обладающих широким спектром навыков: от конструирования и 3D-моделирования до принципов построения маркетинговых кампаний. К примеру, «Британку» оканчивали дизайнеры , - герои нашей рубрики «Новая марка».

Лиза Романова, директор по коммуникациям БВШД: «Ключевое отличие „Британки“ - это тесная связь с индустрией. Большинство наших преподавателей - практикующие дизайнеры, художники. В школе постоянно проводятся мастер-классы и профильные конференции, мы стараемся идти в ногу со временем и готовить специалистов, которые будут востребованы на рынке и сейчас, и через десять лет. В числе наших выпускников Кирилл Рихтер, Даша Сельянова (ZDDZ), Мария Джанкой (Jahnkoy) и многие другие. А коллекции наших выпускников можно увидеть каждый год на осенней неделе Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

Нина Самохина, будущий выпускник курса «Дизайн одежды» БВШД 2017 года: «Перед тем как поступить в „Британку“, давно интересовалась её выпускниками, следила за их успехами, читала о том, как здорово организован творческий процесс. Очень хотелось поступить именно сюда ради атмосферы. Нравится, что все предметы и вся информация, которую нам дают, актуальная и связана с реалиями профессии. В будущем планирую развивать свой бренд Secret Garden и заниматься фрилансом в сфере дизайна одежды».

Школа дизайна НИУ ВШЭ, направление «Мода»

УСЛОВИЯ: бакалавриат - 300 рублей за год обучения; магистратура: мода - 300 тысяч рублей, коммуникационный дизайн и дизайн - 330 тысяч рублей.

Школа дизайна является частью Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики». Обучение здесь проводится по европейской программе: бакалавриат, магистратура, - также здесь проходят подготовительные и открытые курсы. Направление «Мода» подойдёт не только тем, кто хочет стать дизайнером, но и всем будущим арт-директорам марки или магазина, стилистам, мерчандайзерам и байерам: выпускники получают знания из самых разных областей модной индустрии и в будущем смогут найти себя в множестве смежных областей. В отличие от многих других коммерческих школ здесь обучение ведётся только в небольших группах.

Екатерина Павелко, куратор образовательной программы бакалавриата «Мода», стилист: «Мы учим не столько шить, сколько дизайну и творческому мышлению, погружаем студентов в современный контекст. В своё время Высшая школа экономики была создана как форпост передового образования, так и Школа дизайна, появившаяся всего четыре года назад, ставит перед собой задачу дать самое лучшее и прогрессивное образование в разных областях дизайна (коммуникационный дизайн, анимация и иллюстрация, дизайн среды, гейм-дизайн, дизайн и программирование, дизайн и современное искусство, дизайн и фотография, художник театра и кино, мода) на мировом уровне. Наша программа „Мода“ ориентируется на инновационный опыт международных фэшн-школ и использует актуальные технологии образования. А проектная система обучения позволяет студентам с первого курса мыслить практическими задачами и решать их, опираясь на актуальные тренды индустрии».

Даша Белоусова, студентка четвёртого курса направления «Мода» Школы дизайна Высшей школы экономики: «В качестве вступительного задания мне нужно было подготовить творческий проект на более-менее свободную тему и пройти собеседование по истории искусств. Несмотря на то что оба этапа экзамена я проходила скорее по наитию, в итоге я поступила, оказавшись в самом первом, экспериментальном наборе школы. На первом курсе у всех было общее направление: мы учились мыслить как дизайнер, осваивали базовые навыки дизайна и работали в основных дизайн-программах. Честно признаюсь, что мне это давалось нелегко.

Потом начался второй год, и я выбрала направление „Мода“. Здесь мы уже работали над своими проектами, подготавливали мудборды, вышивали, проводили фотосъёмки - в общем, делали всё, что я люблю больше всего. За четыре года учёбы, кроме занятий в университете, мы проходили практику в московских брендах, участвовали в Mercedes-Benz Fashion Week Russia - так что теперь я прекрасно понимаю, чего ждать от „взрослого“ мира моды. В будущем я планирую продолжить обучение в магистратуре в Школе дизайна - и параллельно работать в марке Inshade у нашего куратора Маши Смирновой. В перспективе я бы хотела создать и развивать собственную марку - надеюсь, получится».

Российский государственный университет
им. А. Н. Косыгина

УСЛОВИЯ: cтоимость на этот год ещё не установлена. В прошлому году очная форма обучения стоила 141 тысячу рублей, заочная - 40 тысяч рублей. Бюджетных мест в этом году на очную форму 115, на заочную - 10.

История Московского государственного университета дизайна и технологии начинается ещё в конце 20-х годов прошлого столетия. Постановлением Высшего совета народного хозяйства СССР было решено создать вуз профиля лёгкой промышленности. В 2012 году к МГУДТ присоединился Государственный текстильный университет им. Косыгина. Как раз тогда и началась новая совместная история двух крупнейших профильных вузов страны.

Вместо факультетов здесь есть деление на институты. Так, Технологический институт лёгкой промышленности предлагает обучение по трём программам бакалавриата: «Технология изделий лёгкой промышленности», «Конструирование изделий лёгкой промышленности» и «Товароведение». Обучение проходит в течение четырёх лет, затем факультативно - двухгодичная магистратура. Кроме всего прочего, Технологический институт славится тем, что даёт шанс тесного контакта студентов с потенциальными работодателями. Помимо системы зарубежных стажировок существует производственная практика, где студенты отрабатывают практические навыки и создают промышленные коллекции изделий.

Анна Фокина, директор Технологического института лёгкой промышленности: «Наш вуз сохранил систему фундаментального, классического российского образования, постоянно совершенствуя учебный процесс и внедряя новые технологии обучения. Мы сотрудничаем с ведущими предприятиями индустрии моды и в обязательном порядке направляем на производственную практику своих студентов, где они познают мастерство.

Для продвижения талантливой молодёжи университет организует конкурсы, которые проходят на лучших площадках индустрии моды и профильных выставках. Так, буквально 24 марта в Гостином Дворе в рамках Недели моды в Москве прошёл финал Всероссийского конкурса „Точка RU“, учредителем которого является наш университет. Для студентов это уникальная возможность выступить перед жюри на главном подиуме страны».

Юля Шахматова, студентка ЛКШ-214: «Я с детства мечтала шить одежду. Всем своим куклам шила сама платья, представляя их на подиуме. Родители советовали поступить в вуз с многолетней историей, и приоритетным был Московский государственный университет дизайна и технологии. Сегодня это Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Я очень рада, что не ошиблась в выборе: учиться здесь интересно, много нужных предметов. Вуз помогает найти контакты с возможными работодателями, получить хорошую работу, будучи ещё в стенах университета. В дальнейшем я планирую продолжить обучение в магистратуре тут же».

Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна

Условия: за год обучения по направлению «Дизайн» (очная форма, 4 года) - 94 тысячи рублей, «Графика» (очная форма, 4 года) - 70 тысяч рублей, «Дизайн» (очно-заочная форма, 5 лет) - 66 тысяч рублей.

На выборе профессиональной работой над дизайном обычно выбирают люди с творческими способностями и взглядами на жизнь. Целью подобной специальности, в какой бы сфере ни представлялся дизайн, умение определить лучшие качества изделия и выполнить его в наиболее привлекательном для покупателя виде. Поэтому, кроме умения человеком хорошо рисовать или сочетать цвета, должно быть всеобщее развитие и навык создавать структурированные взаимосвязи.

Вконтакте

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

Мы живём в то время, когда дизайн может помочь человеку определиться с выбором. Именно внешняя оболочка даёт представление о качестве продукта и необходимости его существования именно у покупателя. Дизайнер должен уметь понимать, что необходимо увидеть покупателю и тонко чувствовать требования заказчика. Таким образом, эта охватывает многие аспекты человеческих гуманитарных наук, в том числе и психологию. Сфера дизайна представляется очень интересной для молодёжи с разных точек зрения:

1. Эта профессия быстро развивается . Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
2. Это прибыльно . Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
3. Это новый путь к знакомствам . Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

Если подводить некоторые итоги, что из себя представляет человек, занимающийся дизайном, то можно сделать несколько выводов:

• Это обязательно творческий человек . Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
• Гибкий и любящий рисковать . Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
• Это дружащий с компьютерами специалист . Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

Именно благодаря таким небольшим сведениям об общем образе человека, что будет заниматься дизайном, мы можем интуитивно представить, какие предметы необходимо сдавать на эту профессию.

Что необходимо сдавать для поступления

Существует перечень обязательных предметов, которые поступающий обязан сдавать на любую творческую специальность. На дизайнера также распространяется этот список:

1. Русский язык (или другой официальный язык в стране).
2. История.
3. Литература.
4. Творческий конкурс. Именно этот этап вызывает большее количество сложностей у людей, что собираются впоследствии учиться на дизайнера. Творческий конкурс выставляют разные университеты по-разному, поэтому готовиться к нему нужно исключительно исходя из личных требований к высшему учебному заведению. В общем, можно сказать, что обычно это художественный конкурс, представляющийся необходимостью абитуриента нарисовать рисунок, композицию за определённый срок времени.

Первое место в списке самых популярных направлений в дизайне закрепляется за промдизайном, так как именно он включает в себя наиболее обширные возможности и работы. Задача специалиста подобного направления создавать не только красивые, но и максимально функциональные предметы. Человек, занимающийся промышленным дизайном, должен понимать как совместить красоту и практичность.

В естественные обязанности профессии подобного плана будет создание макетов предметов и вещей для различного использования. Это может быть и этикетка для нового товара, и витрина магазина.

Поступать можно на такие специальности:

• декоратор;
• макетчик;
• дизайнер интерьера.

Кроме этого, промышленный дизайн имеет возможность обучения студентов после девятого и одиннадцатого классов . Для поступления необходимо знать такие предметы:

1. История.
2. Русский язык.
3. Творческий конкурс.

Это обширный аспект, который включает в себя огромное разнообразие людей с разными творческими способностями и потенциалом. Сюда входят иллюстраторы, художники, оформители и веб-дизайнеры . Чаще всего графический дизайн предполагает умение создавать функциональное и практичное оформление сайта.

По этой причине у графического дизайнера необходимым требованием, кроме тонкого художественного вкуса, является хорошее знание компьютерной системы и программ.

Чтобы поступать на графический дизайн нужно сдавать такие предметы:

1. Математика.
2. Русский язык.
3. Физику и информатику.
4. Литературу и творческий конкурс.

Нужно учитывать то, что на графического дизайнера можно поступать только после одиннадцатого класса.

Ещё одно довольно популярное направление среди дизайнеров. Специалисты в этой области могут создавать коллекции нарядов , изучают народные традиции, учатся подбирать ткани и аксессуары, подбирать одежду.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера одежды:

1. Русский язык.
2. Творческий конкурс.
3. История.

Поступление на эту специальность является действительно хорошим решением, так как стать дизайнером одежды и учиться на этой специальности возможно даже после завершения девятого класса.

Дизайнер интерьера

Многие люди ошибочно полагают, что дизайнеры интерьера занимаются исключительно работой над проектами домов и квартир. В их обязанность, на самом деле, входит куда более обширный список, вроде ателье, магазинов, офисов и других видов помещений . Дизайнеры интерьера считаются одними из самых востребованных на рынке труда, поэтому не удивительно, что большинство абитуриентов выбирают именно эту сферу для своего дальнейшего развития.

Чтобы поступить на дизайнера интерьера, необходимо знать такие предметы:

1. Русский язык.
2. История.
3. Творческий конкурс.

В любом случае какое направление в творческой специальности кто не выбрал, это всегда верный путь к интересному будущему и приключениям. Стоит важно отнестись к подготовке и поступлению, но и не забывать о своих настоящих желаниях и мечтах.

Но начнём мы с самого начала, а вернее с того, что одного «хочу быть дизайнером, модельером» не достаточно. Нужно не только желание и талант, желательно ещё и умение рисовать и понимание того, что обучение дизайну весьма тяжёлый процесс, и шить вам тоже нужно будет уметь, и в тканях разбираться и ещё много чего. Впрочем, если вы не умеете рисовать, не стоит отчаиваться, можно походить на соответствующие курсы, ведь становиться великим художником от вас не требуется, нужно лишь уметь делать наброски, эскизы, а научиться рисовать, обладая усидчивостью и желанием вполне возможно. Итак, рисовать вы умеете, как держать иголку и нитку в руках догадываетесь, что же дальше, куда идти?

В России дизайну одежды учат в колледжах, высших учебных заведениях и на курсах. В принципе, дизайну, а лучше сказать умению шить, можно обучаться и на курсах. Но курсы лучше выбирать не на полтора-два месяца, а более длительные, ведь есть курсы, рассчитанные и на год, и даже на два. В любом случае шить и кроить вас научат. Но более полное образование, всё же, лучше получать в соответствующих учебных заведениях.

Начнём с колледжей, средне-специальное образование. В российских средне-специальных учебных заведениях профессию дизайнера одежды, модельера, чаще всего называют модельером-закройщиком и модельером-конструктором. При этом стоит знать разницу: закройщик - тот, кто размещает лекала на ткани, кроит одежду и готовит её к примерке, а вот модельер-конструктор как раз таки и создаёт эскизы и разрабатывает специальные лекала (технические выкройки).

В колледжах обучение бесплатное, после окончания выдаются дипломы государственного образца. Поступать можно как после 9-ого класса - срок обучения около 4-5 лет, так и после 11-ого класса - срок обучения 3 года. Вначале вы обучаетесь профессии «закройщик», а затем «модельер-конструктор». «Закройщик» - диплом о начальном профессиональном образование, «модельер-конструктор» - диплом о среднем профессиональном образование.

Поступая в колледжи после 9-ого класса нужно лишь пройти собеседование, впрочем, есть колледжи, в которых сдают и экзамены, аналогичные экзаменам после 11-ого класса. После 11-ого нужно сдавать русский язык и литературу (изложение) или же русский язык ЕГЭ, математику (ЕГЭ), также рисунок.

Примеры колледжей, в которых учат модельеров:

. Колледж лёгкой промышленности N 5, государственный, г. Москва (http://klp5.ru/index.php)
. Технологический колледж N 24, государственный, г. Москва (http://www.k24.mskcollege.ru/)
. Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, государственный, г.Москва (http://www.k36.mskcollege.ru/)

В высших учебных заведениях специальности «дизайнер одежды» также называются по-разному, к примеру, «конструирование швейных изделий», на данной специальности большее внимание уделяется не творческой составляющей, а инженерно-технической подготовке, изучению промышленного производства, да и сами выпускники получают квалификацию не дизайнера или же модельера, а инженера.

По специальности «Художественное проектирование костюма» учат в Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина (МГТУ) - http://www.msta.ac.ru/

Обучают «дизайну костюма» и на кафедре дизайна Омского Государственного Института Сервиса (ОГИС) - http://www.omgis.ru/ . Студенты данного ВУЗа неоднократно побеждали на различных конкурсах в области дизайна, к примеру, "Русский силуэт", "Адмиралтейская игла". Получили они и гран-при в номинации "Школа моды" на Международном конкурсе "Ассамблея моды - 2005" в Москве, где участвовали лучшие ВУЗы Москвы, Санкт-Петербурга, Милана, Канады, Эстонии, Украины (всего 26 школ). А Эвелина Хромченко, в прошлом главный редактор журнала "L"OFFICIEL"Россия, даже отметила, что: "по уровню преподавания Омская школа дизайна может быть равна школе Св. Мартина в Лондоне. Она опередила и оторвалась от всех школ моды в России".

Также славится и кафедра "художественного проектирования костюма и текстильных изделий" Южно-Российского Государственного Университета Экономики и Сервиса в г.Шахты (http://www.sssu.ru/).

Культурная столица России, Санкт-Петербург, здесь получить образование в сфере дизайн одежды можно, к примеру, в Инженерной школе одежды (колледже), входящем в структуру Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна, а также в Институте дизайна костюма этого же университета (http://sutd.ru/).

В итоге можно сказать, что многих похвал удостоилась кафедра «дизайна костюма» Омского Государственного Института Сервиса (ОГИС). Не раз упоминается и о проверенных временем Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина (МГТУ), Московском государственном университете дизайна и технологий (МГУДТ). В целом же образование в России в сфере дизайна достаточно хаотично, его много, но определённой школы, которую хвалили бы все, и которая бы славилась своими выпускниками, нет. У каждого на сей счёт своё мнение. Можно упомянуть и о тех ВУЗах, в которых учились российские дизайнеры.

Так Алёна Ахмадулина училась Санкт-Петербургском государственном университете технологии и дизайна на факультете дизайна одежды и технологии. Вячеслав Зайцев в Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина. Валентин Юдашкин - в Московском индустриальном техникуме. Даша Гаузер - профессионального образования не имеет, шить любила с детства, училась в Магнитогорском государственном университете на художественно-графическом факультете. Дуэт Анна и Алексей Бородулины выпускники Ивановской Текстильной Академии (http://www.igta.ru/).

Если вы поступаете на специальность «дизайнер одежды», вам обязательно нужно будет сдавать рисунок, композицию плюс русский язык и гуманитарный предмет, где-то историю, где-то литературу. Если же вы поступаете на специальность модельер-конструктор, модельер-технолог, вам придётся сдавать русский язык, математику, физику.

Профессиональные курсы дизайна одежды разработаны для тех, кто желает за короткий срок повысить свою квалификацию, освоить новую профессию и создать свой бренд одежды .
На курс принимаются как слушатели без специальной художественной подготовки, так и те, кто имеет начальные навыки в дизайне одежды.

Программа обучения

Программа обучения адаптирована для людей с разным уровнем подготовки. Основа курса - комплекс теоретических знаний и практических навыков, позволяющий слушателям овладеть профессиональной квалификацией дизайнера одежды.

Учебная программа включает:

• Профессиональные дисциплины: «Конструирование и моделирование одежды», «Технология изготовления швейных изделий», «Имидж и стиль», «Основы композиции для дизайнеров одежды», «Основы творческого проектирования», «Дизайнерское мастерство», «Брендинг в мировой моде», «Выполнение проекта в материале», «Концептуальное проектирование одежды», «Организация показа коллекций».
• Компьютерные программы: «Adobe Illustrator», «Adobe Photoshop».

Более подробную информацию вы найдете в разделе « ».

Обучение проходит в современных, специально оборудованных швейных мастерских и компьютерных классах. Небольшое количество обучающихся в группах (10-12 человек ) дает возможность индивидуальной работы с каждым слушателем .

Преподаватели

Все наши преподаватели – профессионалы модной индустрии, которые ведут активную творческую деятельность и участвуют в профессиональных выставках и показах. Только практик может сориентировать во всех тонкостях стремительно меняющегося модного бизнеса и помочь сформироваться самодостаточному профессионалу.

Матюшкин
Вадим
Сергеевич

Дорофеева
Юлия
Юрьевна

Преподаватель дисциплины «Фотография»
Кандидат педагогических наук, fashion-фотограф, фотохудожник,
-член Союза фотохудожников России
-член Ассоциации художников г. Мытищи и Мытищинского р-на,
-арт-директор международного журнала Community Arts (Содружество искусств)

Толкачев
Андрей
Николаевич

Кандидат юридических наук, доцент. Преподаватель дисциплин: «Креативные технологии в маркетинге», «Брендинг в системе маркетинга», «Маркетинговые коммуникации» и др.

Главный редактор журнала «Маркетинговые коммуникации».

Дипломный показ

Дипломный показ коллекций одежды проходит в открытом формате перед экспертной аттестационной комиссией, в состав которой входят практикующие дизайнеры и модельеры, представители производственных компаний в сфере одежды и аксессуаров. Слушатели представляют авторскую коллекцию одежды, портфолио, лукбук и видео-презентацию коллекции.

Дипломный показ - это уникальная возможность получить оценку и рекомендации экспертов для дальнейшего развития своей профессиональной деятельности.

По итогам обучения слушатели получают диплом о профессиональной переподготовке , предоставляющий право ведения профессиональной деятельности в сфере дизайна одежды.

Наши выпускники

Выпускники курса создают собственные бренды одежды, работают в производственных компаниях и дизайнерских бюро. Большинство коллекций выпускников публикуются в модных российских и зарубежных изданиях, а также занимают призовые места на ведущих международных конкурсах и показах (Chapeau Fashion Start, «Экзерсис», «Каспийская неделя моды», «Burda Fashion Start», «Архитектура и мода», «конкурс имени Н. Ламановой»). Лучшие проекты выпускников рекомендуются к участию на Неделе Моды в Москве (MFW) в Гостином дворе.

Отзывы

Виктория
Мороз

Профессиональные курсы Дизайна одежды в Институте бизнеса и дизайна под руководством Варвары Владимировны Андреевой дают мощный творческий толчок по воплощению мечты в реальность. Высочайший профессионализм всех преподавателей и их индивидуальный подход к каждому ученику позволяют раскрыть внутре...

Мария
Трунина

Я окончила курсы «Дизайна костюма» в 2015 году. Курс длится 2 года, за это время мы прошли очень сжатую университетскую программу и выпустили собственную коллекцию. Все началось с Технологии и Конструирования, мы разобрали все виды изделий от юбки до корсета, работали в мастерской, оборудованн...

Елена
Бырлинская

Закончила обучение в 2016 году. Год был просто сумасшедший - вникнуть, познать и еще успеть сотворить! Огромный труд вкладывают педагоги, в моем случае огромное СПАСИБО Варваре Андреевой, Лане Билюга и Андрею Толкачеву. Наблюдаю до сих пор за выпускниками школы моих педагогов и с каждым годом кол...

Владлена
Милова

С чем я встретилась сразу: индивидуальный подход к каждому! Я обучалась в институте по 2-х годичной программе, условия обучения очень хорошие, просторные классы и современное оборудование, у нас всегда была возможность остаться и что-то доделать. Но конечно самое главное это преподавательский с...

Мария
Сергеева

Эти курсы - это больше чем просто курсы. Слишком много знаний тут дают и слишком много эмоций ты испытываешь в процессе обучения. Тут готовят бойцов моды, которым не дают расслабиться ни на минуту. За 2 года образовывается целый коллектив близких и родных людей, с которыми проходишь огонь, воду...

Полина
Елистратова

Хочу выразить огромную благодарность институту за создание курсов дизайна одежды! Это настоящее спасение для тех, кто хочет заниматься любимым делом, а получать новое высшее образование нет времени. Здесь очень творческая обстановка, которая позволяет полностью погрузиться в атмосферу дизайна оде...

Ирина
Талдыкина

Профессиональный курс «Дизайн костюма» - очень сильный! Он научил меня креативно думать и дал много полезных навыков. Нагрузка очень высокая, домашних заданий много, но благодаря этому есть огромный творческий прорыв. Автор курса и преподаватель Варвара Владимировна Андреева хорошо раскрывает тво...

Ирина
Бурцева

Я очень довольна курсами. Великолепный преподавательский состав, я очень всем благодарна за знания, атмосферу, за чуткое отношение к каждому из нас. Вы вдохновляете нас! Вдохновляет и атмосфера Института: здесь очень большие светлые студии, в которых приятно работать и творить.

Начинающий: 40000 ⃏ в месяц

Опытный: 70000 ⃏ в месяц

Профессионал: 100000 ⃏ в месяц

* - информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Востребованность профессии

Дизайнер одежды - штучная профессия. Не то, чтобы она не востребована. Однако спрос не глобальный. Дизайнеры одежды нужны в организациях, производящих одежду. В организациях разных масштабов.

Для кого подходит профессия

Для творческих людей. Творчество многогранно, поэтому у вас должна быть предрасположенность именно к дизайну одежды.

Карьера

В данной профессии широкие возможности для карьерного роста. Вы можете быть дизайнером детской одежды в провинциальном городе, а можете открыть свою выставку в Европе. Зависит от ресурсов и способностей.

Обязанности

Дизайнеры одежды занимаются разработкой новых моделей одежды, посещением зарубежных выставок, организацией их в некоторых случаях. Дизайнер проектирует, создает выкройки, подбирает материалы, контролирует пошив.