Где получить образование модельера одежды. Профессия дизайнер одежды. Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист

ЗАПИСАТЬСЯ

ЗАДАТЬ ВОПРОС

Институт дополнительного образования РГУ им. А. Н. Косыгина приглашает на обучение дизайну костюма. Повышение квалификации по данному направлению позволит вам расширить имеющиеся навыки и знания. Дизайнеры, которые окончили любой курс, остаются довольны полученными результатами!

Актуальность направления

Индустрия моды – сфера деятельности, в которой практически невозможно добиться желаемого успеха без периодического повышения квалификации, совершенствования профессиональных знаний. Получив у нас образование, дизайнер одежды сможет открыть для себя новые грани модной профессии и самые широкие перспективы. Вы сможете работать в той сфере, которая привлекает вас.

Курсы дизайна одежды откроют перед вами неограниченные перспективы. Ваша профессиональная деятельность может быть посвящена созданию самых разнообразных вещей.

Какие навыки и знания вы получите?

Моделирование различных видов одежды – достаточно сложное направление, но мы строим учебный процесс так, что он не вызывает трудностей!

1. Создавать уникальную одежду. Наши курсы – возможность разрабатывать изделия, которые являются современными и оригинальными. Такую одежду захотят носить многие.
2. Продумывать все элементы одежды. Изучение моделирования позволит вам преображать даже простые вещи.
3. Создавать собственные коллекции. Ваша современная одежда будет выглядеть гармонично. При желании любые комплекты одежды вы сможете дополнить стильными аксессуарами. Это обусловлено тем, что вы изучите не только моделирование костюмов, но и разработку различных декоративных элементов.
4. Радовать себя и близких! Даже если вы не захотите, чтобы моделирование современной одежды стало вашей профессией, вы сможете приятно удивлять семью и друзей уникальными вещами. Наши курсы полезны для многих.

Университет дизайна одежды в Москве поможет в освоении многочисленных профессиональных тонкостей. С нами вы изучите многочисленные особенности работы. Дизайн и моделирование одежды станут теми направлениями, в которых вы будете настоящим профессионалом. Причем на совершенствование навыков и знаний не придется тратить долгие годы. Ускоренные курсы помогут вам освоить весь объем материала достаточно быстро.

Программа курса

Постоянное дополнительное обучение моделированию и конструированию одежды и получение актуальных знаний в других областях моды – это путь к успешной самореализации и продвижению по карьерной лестнице. Наша школа модельеров и дизайнеров предоставляет возможности для окончания курсов по направлению "дизайн одежды", а также осуществляет профессиональную переподготовку специалистов индустрии моды.

Преимущества обучения на курсах конструирования одежды

К основным достоинствам обучения на наших курсах относят:

1. Опыт профессионалов. Педагоги курса являются практикующими специалистами в сфере моделирования одежды. Они точно знают, как научить вас всем тонкостям дизайна. Процесс повышения квалификации не будет связан с трудностями.
2. Престиж Института. Мы предлагаем возможность прохождения профессиональной переподготовки и повышения квалификации в институте, который работает на рынке образовательных услуг уже более 80 лет.
3. Использование инновационных и авторских методик. Освоение всех тонкостей создания одежды невозможно с применением устаревших технологий. Именно поэтому каждый курс строится на основе инновационных методик, позволяющих расширять имеющиеся знания и навыки.
4. Высокое качество обучения по всем направлениям. Наш факультет готовит специалистов в сфере технологии создания вещей и различных аксессуаров и др. Успешно окончившим курсы слушателям мы выдаем дипломы о профессиональной переподготовке как доказательство высокого уровня полученных знаний.
5. Комплексный подход к обучению. Будущие специалисты в рамках курсов осваивают все тонкости профессии. Каждый будущий дизайнер изучает используемые материалы, получает необходимые навыки.
6. Оптимальную стоимость на услуги школы. Наша школа разработки одежды стремится к тому, чтобы курсы дизайнера были действительно доступными.
7. Универсальность каждого курса. Занятия модельера могут посещать как слушатели, которые предварительно окончили факультет вуза или имеют диплом о средне-специальном обучении. Наш университет рад всем тем, кто хочет окончить курсы дизайнеров и стать востребованным профессионалом!

Среди абитуриентов мода на профессию дизайнера одежды не угасает никогда. Однако, если посмотреть на опыт дизайнеров, которые уже добились успеха, оказывается, что их путь далеко не всегда так прост, как кажется на первый взгляд: многие из них, например, не оканчивали института, кто-то, прежде чем прийти в индустрию моды, работал в диаметрально противоположной сфере, а кто-то шил одежду куклам ещё в школе. Look At Me постарался разобраться, какой путь может стать более-менее универсальным для всех, кто задался целью попасть в мир высокой моды, а два современных русских дизайнера и преподаватель курса дизайна БВШД дали свои советы начинающим.

Элиза Батырова о том, как сориентироваться в мире моде и куда отправиться учиться.

«Индустрия моды - очень непростая сфера с высокой конкуренцией, сопутствующей жёсткой критикой и бешеной скоростью, вместе с тем, конечно, она безумно увлекательная и манящая. Мой совет желающим связать свою жизнь с модой: прежде всего, определите свои цели и поймите, где вы видите себя по окончании обучения. От этого зависит выбор учебного заведения, а также временные и финансовые затраты. В индустрии моды на самом деле очень много разных позиций и все они по-своему интересны. Помимо специальности дизайнера одежды (которая, кстати, включает в себя не только женскую или мужскую - это может быть детская, спортивная, верхняя, вечерняя одежда, бельё и т. д.), существуют такие позиции, как дизайнер по принту, дизайнер по текстилю, фэшн-иллюстратор, стилист и другие. Поэтому, повторюсь, внимательно изучите все существующие позиции и найдите своё место, соответствующее вашим талантам и интересам. Так, например, специальность креативного технолога или конструктора (а лучше оба в одном лице) почему-то особо никто не рассматривает, хотя, на мой взгляд, она очень интересная и требует проявления не меньших таланта и фантазии, чем профессия дизайнера одежды. Кстати, профессионалы в этой области получают весьма внушительные гонорары.

Индустрия ещё не созрела, и пройдет какое-то время, пока что-то изменится, однако нельзя опускать руки и совсем отказываться от своей мечты.

Если всё-таки ваша мечта - создание собственного бренда (что, кстати, является долгим и нелёгким путём с полной самоотдачей и внушительными финансовыми затратами), то первое, что я бы посоветовала, - колледж Central Saint Martins. Причем, по окончании бакалавриата (настоятельно рекомендую) продолжите дальнейшее обучение на мастера, тогда и получите полное погружение в реалии мира моды с его жёсткими правилами и высокой конкурентностью. Вместе с этим курс всячески поддерживает своих студентов посредством сотрудничества с различными компаниями, готовыми спонсировать самых талантливых. Следующие три института также очень престижные и предлагают программы очень высокого уровня: это Royal College of Art и London College of Fashion в Лондоне и Royal Academy of Fine Arts в Антверпене. Здесь уже выбор за вами: изучите стилистику каждого и решите, что вам ближе. Если говорить о Москве, то эквивалентом вышеперечисленных учебных заведений является британский курс BA Fashion Degree в БВШД с программой, соответствующей мировым стандартам обучения. Конечно, он пока не настолько известный и престижный, но по качеству обучения он вполне на уровне. Окончив его, вы получаете соответствующий диплом со степенью бакалавра, признанный за рубежом. Должна признать, что всё вышесказанное, безусловно, ориентировано не на Россию, так как здешняя ситуация в мире моды, к сожалению, пока не самая благоприятная. Индустрия ещё не созрела, и пройдёт какое-то время, пока что-то изменится, однако нельзя опускать руки и совсем отказываться от своей мечты. Я считаю, что именно те студенты, что получили знания и опыт за границей, расширившие кругозор и мыслящие уже иначе, смогут постепенно изменить ситуацию к лучшему, если, конечно, они сделают выбор в пользу России.

Дмитрий Логинов о стажировках и о том,
что кроется за внешним лоском фэшн-показов

Дмитрий Логинов

Основатель и арт-директор
бренда Arsenicum

Прежде, чем перейти к решительным действиям, проанализируйте все «за» и «против», плюсы и минусы профессии дизайнера одежды, риски и перспективы, которые несёт отсутствие в нашей стране модной индустрии как таковой. Если вы, несмотря на убедительное пророчество трудностей, готовы пробовать и бороться и вообще мало представляете своё будущее и настоящее в отличном от моды контексте, наберитесь терпения и начинайте много, очень много работать.

Конечно, среди обязательных условий - талант, врождённая или с ранних лет приобретённая способность творчески мыслить, рисовать, мастерить. Развитое образное мышление в сочетании с прочным внутренним стержнем, стойкостью и серьёзным, осознанным отношением к работе и профессии - необходимая база для начинающего дизайнера. Если талант у вас явно прослеживается, вы с детства интересовались шитьём (да-да, как ни банально, у большинства всё начинается с одежды для кукол, потом - одежда для самого себя, потом «жертвами» становятся друзья и родственники), исправно посещали уроки труда или даже специальный кружок кройки и шитья, рисовали эскизы вместо классических натюрмортов, первый необходимый перед получением образования шаг - стажировка.

Стажировка может быть в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай в ателье, главное - понять, из каких реальных аспектов складывается профессия и рабочие будни дизайнера.

Стажировка может быть в модном доме, дизайнерской студии, на крайний случай в ателье, главное - понять, из каких реальных аспектов складывается профессия и рабочие будни дизайнера. За внешним лоском показов мод и глянцевым флёром общественной жизни скрываются серые будни производства коллекции: проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, непосредственно пошив, многочасовые примерки. Работа преимущественно руками, скрупулёзная, требующая терпения, внимания и усидчивости. Стажировка позволит вам прочувствовать суть работы, примерить на себя будущую роль, понять, подходит ли профессия по содержанию и темпераменту. Кроме того, безусловно, стажировка даст практические навыки. Конечно, идеальное условие - практика в любимом, близком вам по духу модном доме или у дизайнера-новатора, чей авторитет по части техники и стиля является для вас безусловным. Будьте амбициозны, ставьте задачи максимум. Гораздо интереснее попытать счастья в Iris Van Herpen c технологичными 3D-печатными платьями, нежели в «ТВОЕ» с футболками из хлопка. И дело не в том, что футболки - занятие неблагородное, просто там вас вряд ли научат чему-то сверхъестественному или дадут заряд энергии на будущее. Стремитесь находиться рядом и учиться у лучших в своём деле. Старайтесь проявить себя, не бойтесь высказывать самые безумные идеи. Безнаказанность и полная свобода самовыражения - главные прелести позиции «стажёр». По длительности - минимум полгода, чтобы прочувствовать весь масштаб бедствия - год. Поверьте, этот год будет самым ценным, позволит зрело оценить свои возможности и не совершить главную ошибку в своей жизни.

После стажировки можно присматривать вуз, здесь всё зависит от ваших возможностей. Saint Martins - хорошо, но малодоступно. Альтернатив много: Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons, Британская высшая школа дизайна, наконец. Список можно продолжать бесконечно, в Европе - десятки частных вузов, предлагающих профильное образование. Нет возможностей уехать - не страшно, Институт текстиля им Косыгина, Институт дизайна и технологий и любой другой технологический институт вашего родного города. Образование - это важно, но не стоит рассматривать наименование вуза как гарантированную путёвку в жизнь, это только стартовая площадка, дальнейшее развитие зависит исключительно от вас.

Для того, чтобы найти свое творческое я, нужно постоянно пребывать в состоянии поиска

Очень полезно участвовать во всевозможных конкурсах молодых дизайнеров, как внутренних вузовских, так и внешних: «Русский силуэт», «Адмиралтейская Игла», Grass Design Week, ITS. Займитесь мониторингом, составьте список самых значимых событий года, в которых вы должны принять участие. Конкурсы не только позволят почувствовать соперничество, но и познакомиться с экспертами, получить объективную критику. В своё время именно победа на конкурсе молодых дизайнеров в родном Красноярске дала мне возможность переехать в Москву и заняться любимым делом. В этой сфере счастливый случай может решить многое.

Если говорить в общем, для дизайнера, несмотря на то, планирует ли он устроиться в штат существующего модного дома/компанию по производству одежды или развивать собственную линию, самое главное - нащупать и отшлифовать свой собственный стиль. Только в этом случае его продукт сможет стать узнаваемым, конкурентоспособным. Для того чтобы найти своё творческое Я, нужно постоянно пребывать в состоянии поиска: новых знаний, впечатлений, эмоциональных потрясений, людей. Черпать информацию из любых доступных источников, впитывать, как губка, пропускать увиденное-услышанное через себя. Здесь сложно дать конкретный рецепт, набор книг или фильмов, просто надо быть максималистом, вести активный социальный образ жизни, заводить знакомства. Вдохновению нужны источники, если, конечно, у вас не открылась таинственная чакра, беспрерывно поставляющая идеи.

Набор инструментов очень индивидуален, лично я крайне редко читаю модные журналы или посещаю показы Недель Мод, зато вряд ли пропущу фестиваль научно-популярного кино или digital-выставку. Из обязательного и чисто практического - ежегодная выставка Premier Vision в Париже, где я могу выбрать ткани и фурнитуру для новой коллекции.

Катя Микульская-Мосина об искусстве подражания

Катя Микульская-Мосина

Дизайнер, основатель бренда Katia Mossina

Сегодня профессия дизайнера одежды становится всё более и более популярной, несмотря на то что спрос на неё, в общем-то, падает. Рынок одежды переполнен, мы живём во время абсолютного перепроизводства, старые марки, существующие на рынке много лет, никуда не исчезают, зато продолжают появляться новые. Поэтому я считаю, если сегодня вставать на этот путь, нужно сразу постараться определить свою нишу. Fashion design - это огромное поле деятельности. Для начала надо определить, что это вообще такое. Fashion designer - это ни в коем случае не человек, который любит шить и расшивать бисером километры ткани. Мастера и кутюрье существовали испокон веков, но понятие «дизайн» появилось сравнительно недавно, с возникновением индустриального производства, технологий. Поэтому молодой дизайнер должен обладать не только художественными способностями и богатым воображением, но ещё и логическим умом. На самом деле, это достаточно редкая комбинация. Второй момент, который непременно нужно учитывать, что мода – это характеристика времени, в котором мы живём.

Это здесь, сегодня и сейчас. Понятие «красиво» постоянно меняется, вчера – одно, завтра – другое, послезавтра – третье. Главное - нащупать нерв времени. Для этого нужно читать разнообразную литературу о психологии общества, положении женщины в обществе, изучать различные социальные опросы, быть в курсе политических тенденций. Всё это формирует желания и мечты людей, их представления о прекрасном. Безусловно, эта профессия требует определённой одарённости. Мало того, она как бы сама тебя выбирает. В какой-то момент вы замечаете, что окружающим нравится, что на вас надето, и они хотят такое же. Мода - это искусство подражания. Только не вы должны подражать, а вам. Но любой талант без образования - в цену неотшлифованного алмаза, а не бриллианта, поэтому лучше позаботиться о хорошем образовании в этой области, а лучше ещё и пройти практику в большой компании, чтобы понять, как работает индустрия. Ещё, конечно, хорошо хотя бы пару лет отучиться за границей или получить практику за рубежом.

Дизайнер одежды (от англ. design замысел, план, намерение; от лат. designare отмерять, намечать) — специалист лёгкой промышленности, разрабатывающий эскизы новых моделей одежды. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX - XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн - сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Обучение на дизайнера одежды

На этом курсе вы можете получить профессию дизайнера одежды дистанционно за 1-3 месяца. Диплом о профессиональной переподготовке установленного государством образца. Обучение в полностью дистанционном формате. Крупнейшее образовательное учреждение дополнительного проф. образования в России.

Обучение профессии дизайнера одежды лучше всего выбирать в высшем учебном заведении, где помимо необходимых навыков и знаний, можно изучать множество сопутствующих предметов. Среднее и высшее специальное образование можно получить в специализированных и художественных училищах, институтах моды, искусства и художественных институтах.

Обучиться дизайну одежды можно и на различных курсах кройки и шитья, в учебных центрах и центрах творчества, авторских курсах, школах дизайна.

Необходимые профессиональные навыки и знания

• наличие навыков кройки и шитья;
• знание истории костюма, разных стилей и направлений в дизайне;
• наличие художественных способностей (уметь рисовать на бумаге, компьютере);
• наличие развитого художественного вкуса, чувства меры и стиля;
• умение разбираться в видах тканей, меха, кожи;
• знание особенностей пошива и его разновидностей;
• знание всех этапов процесса изготовления одежды, обуви, аксессуаров;
• умение видеть готовый продукт целиком;
• оригинальный взгляд на ситуации, предметы;
• умение слушать клиентов, понимать их предпочтения и потребности.

Личные качества

• наличие образного мышления;
• коммуникабельность;
• креативность;
• усидчивость;
• трудолюбие;
• терпение.

Плюсы профессии

• интересная, творческая профессия;
• есть возможность прославиться, стать известным, а значит и иметь хороший доход;
• возможность работать в домашних условиях при наличии необходимых условий;
• возможность видеть результат своей работы, получать эстетическое удовольствие от процесса.

Место работы

• швейные фабрики;
• дома мод;
• бутики.

Зарплата и карьера

Зарплата на 20.11.2019

Россия 20000—40000 ₽

Москва 35000—100000 ₽

Мечтой любого начинающего дизайнера являются самые известные показы и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия, и конечно таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так: дизайнер, ведущий дизайнер, руководитель группы дизайнеров, начальник дизайнерского отдела, руководитель дизайнерского управления, арт-директор. Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет способствует в будущем получению высоких заработков.

Продолжаем рассказ для креативных людей, которые хотят стать дизайнерами одежды. Мы уже поговорили о трех вузах, но, как вы догадываетесь, в Москве гораздо больше факультетов дизайна, чем три. Как бы ни было сложно выбрать из них самые лучшие, мы отобрали для вас еще три вуза, с которыми и спешим вас познакомить.

1. - факультет «Дизайн костюма». Этот вуз был основан в 1992 году. Задумывался он как то место, где студентов будут учить не теоретическим основам, а конкретным вещам, которые нужны работодателю здесь и сейчас. Такая смелая идея принесла успех – ГЭИ стал тем учебным заведением, на которое стали равняться другие, что-то перенимая, что-то дополняя.

Для выпускника всегда будет рабочее место, таков принцип института. Поэтому студенты могут полностью окунуться в процесс обучения, не ломая голову о завтрашнем дне. Абитуриентам это тоже важно – ведь на стадии выбора вуза хочется знать, что несколько лет твоей жизни не пройдут даром.

Получив квалификацию «дизайнер», вы сможете стать успешным представителем одной из самых творческих и интересных профессий. Востребованным специалистом, уверенным в том, что завтра не произойдут изменения, с которыми дизайнеры одежды будут не нужны.

Студенты, разумеется, проходят и общеобразовательные курсы, но всегда эти курсы сопряжены с их главным направлением – изучая историю, вы обязательно рассмотрите и историю дизайна, его развитие в связи с культурой, инженерно-техническим прогрессом и другими сферами жизни.

Руководство часто привлекает в качестве преподавателей специалистов, работающих на лучших предприятиях и в известнейших организациях, чтобы студенты всегда были в курсе последних тенденций и умели мыслить по-современному. Также среди преподавателей есть ученые и педагоги из Российской экологической Академии, Центра профессиональной подготовки BBZ из Германии и Международной академии Ноосферы и устойчивого развития.

Международные контакты института позволяют отправлять своих студентов на стажировки за пределы России – в США или страны Европы, например. Также многие из учащихся принимают участие в экологических экспедициях, организованных вузом.

2. В тоже есть факультет дизайна. Кафедра «Дизайн костюма (одежды)» занимается подготовкой будущих специалистов самого высокого уровня. Помимо насыщенной учебной программы, в процессе обучения студенты посещают мастер-классы с уже состоявшимися дизайнерами – известными и знаменитыми, которые рассказывают им о тонкостях профессии и общаются с ними.
Руководство вуза поддерживает все начинания своих студентов – у них полная свобода, они экспериментируют, а часто и создают свои коллекции уже на первых курсах.

Самые удачные проекты принимают участие в конкурсах – как российских, так и международных. Это очень стимулирует молодых людей, они активно практикуются в музеях, на производствах и тп.

Большое внимание уделяется профессиональной этике, которая вкупе со знаниями и конкретными практическими навыками помогает специалистам решать любые проблемы, возникающие в процессе работы.
Для поступающих большое значение имеют также имена известных дизайнеров, сотрудничающих с Институтом: Маша Цигаль, Катя Гомиашвили, Ольга Ромина, Наталья Романова, Наталья Фролова, Елена Чистова, Маша Шароева, Сергей Сысоев и многие другие.
Часто студенты занимаются с выбранным «гуру», а потом продолжает работу в его дизайн-бюро. Если, конечно, окончит вуз успешно и получит свои дипломы. Почему дипломы? Потому что выпускники получают не только Российский диплом, но и Британский сертификат о соответствии полученного им образования Международным стандартам.
Креативные, модные, успешные, способные предсказывать изменения тенденций моды и управлять ими – такими мы видим выпускников Института.

Юлия Таболкина, выпускница Института бизнеса и дизайна 2011 года (курсы профессиональной переподготовки):

«Я училась на двухгодичных курсах профессиональной переподготовки. Впечатления остались достаточно хорошие - достойные преподаватели, которых набирают из хороших вузов, интересная и полезная программа, желание не просто отработать часы, а именно научить. В профессии реализоваться помогло - я добрала те знания, которых мне не хватало, и одно время работала дизайнером».

3. И, наконец, замыкает круг почета вузов с кафедрами «Дизайн костюма» - МИТРО, а именно факультет дизайна и моды. Это, без сомнения, один из самых модных вузов. Фундаментальное образование включает в себя обязательные дисциплины, необходимые любому уважающему себя дизайнеру – моделирование и макетирование одежды, дизайн аксессуаров, текстильный дизайн, история моды, колористика, конструирование одежды, материаловедение, проектная графика, имиджелогия и др. Престижная профессия художника-модельера требует много сил, времени и огромного желания, однако, окончив , вы получите путевку в жизнь, полную чудес, которые вы же и будете создавать.
Студенты, проходящие обучение на факультете, очень быстро понимают, нравится ли им эта специальность. Если они принимают решение остаться и довести дело до победы, они через несколько месяцев уже не только говорят на своем, fashion-языке, они думают фэшн-категориями.
Чтобы подчеркнуть чужую индивидуальность, нужно иметь свою – это логично. Поэтому большое внимание уделяется развитию студентов как личностей.
Современный человек, способный творить, создавать произведения искусства – такими становятся выпускники МИТРО, которыми сложно не гордиться.
Научить быть дизайнером – нельзя. Это – призвание, которому можно НАУЧИТЬСЯ - самому. Но, имея перед глазами достойный пример, обучение проходит гораздо продуктивнее. Поэтому в вузе работают те, в чьем профессионализме не может быть никаких сомнений – их признали во всем мире, а теперь они рассказывают вам, студентам, о том, как устроен манящий и волшебный мир моды.

Комиссарова Светлана Георгиевна, руководитель факультета дизайна и моды:

"Московская Академия моды при МИТРО - уникальный образовательный проект. Мы создали продуманную систему образования в сфере моды, основу которой составляют уникальные авторские спецкурсы «Мечта во флаконе: два века парфюмерии в лицах и событиях», «Нас возвышающий обман. Теория и практика актуального макияжа», «Мозаика стиля: «Лучшая версия себя самой. Как стать собственным имидж-консультантом» и «Мастерство шоппинга. Personal Shopping»; а также профессиональные практикумы и авторские семинары главных редакторов всемирно известных глянцевых журналов, ведущих дизайнеров домов мод Франции, Италии, Англии, США и России, среди которых Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Мари Рюки (Studio Bercot), Ксения Соловьёва, Изабель Онтанг, Сибилла делла Герардеска (Pitti Imagine) и многие другие. Теория и практика здесь идут рука об руку с первого же занятия, независимо от того, выбрал ли студент формат фундаментального 15-месячного обучения, либо вариант краткосрочных курсов по отдельным дисциплинам".

Желаем вам выбрать вуз по душе и воплотить в жизнь как можно больше идей!